Que faire àSaint-Genest-Lerpt

QUE FAIRE · Événements & Festivals

À Saint-Étienne, la Cité du design relance sa saison culturelle avec une nouvelle programmation d’expositions à découvrir à partir du mercredi 29 avril à La Platine. Situé sur le site de l’ancienne Manufacture d’armes, ce lieu emblématique s’est imposé comme un espace dédié au design sous toutes ses formes : création contemporaine, expérimentations, liens avec l’industrie et transmission aux nouvelles générations. Pensée comme un lieu ouvert au public, à la recherche et à la création, la Cité du design accueille tout au long de l’année des expositions, des projets étudiants et des collaborations avec des designers et des entreprises. Elle s’inscrit dans la dynamique de Saint-Étienne, ville reconnue internationalement pour son engagement dans le design et l’innovation. Pour cette nouvelle saison, quatre expositions investissent La Platine, un vaste espace contemporain d’environ 3 000 m², conçu comme une grande halle ouverte en acier et verre. Ces dernières proposent des regards complémentaires sur la création actuelle : objets du quotidien repensés, jeunes designers en devenir, expérimentations industrielles et démarches entre art, fiction et fabrication. Les expositions à découvrir Créer un vase – Centre national des arts plastiques (Cnap) 29 avril – 20 septembre 2026 Un objet simple, le vase, devient ici un terrain d'expérimentation pour les artistes et les designers. À la croisée des arts décoratifs, de l’artisanat et de l’industrie, l’exposition réunit 21 réalisations qui explorent ses multiples facettes : objet fonctionnel, sculpture, symbole ou support de récits. En complément, La Bulle expose les travaux d’étudiants de l’Ésad Saint - Étienne, une exposition conçue dans le cadre d’un partenariat avec le Cnap et en résonance avec le territoire stéphanois. Anaïs Borie – Brèches fertiles 29 avril – 4 octobre 2026 Cette exposition propose une immersion dans l’univers d’une designer qui mélange récits, fiction et savoir-faire. Ses objets naissent de la rencontre entre gestes artisanaux et technologies de précision. La scénographie invite à circuler librement, sans parcours imposé, comme dans un paysage d’idées et de formes. L’exposition présente également le fruit d’une collaboration inédite avec la Tôlerie Forézienne. recto verso – diplômé·e·s de l’Ésad Saint-Étienne 29 avril – 16 août 2026 Cette exposition met en lumière les jeunes designers diplômés de l’Ésad Saint-Étienne en 2024 et 2025 en faisant dialoguer leurs créations à travers un parcours immersif, imaginé par le collectif ppdesigner. Une manière de comprendre comment naissent les idées et comment elles deviennent des projets concrets. Au recto, les œuvres finies (objets, vidéos, installations, performances), au verso, l'envers du décor et le processus créatif (dessins, essais, recherches). Local Tools – Dialogues avec l’industrie 29 avril – 4 octobre 2026 Comment le design peut - il transformer la production contemporaine ? De jeunes designers de l’Ésad Saint-Étienne se sont confronté au monde de la production en explorant le façonnage du bois et l’impression 3D au sein de deux entreprises : Rondino et Sculpteo. L’exposition présente autant les objets finis que les prototypes et expérimentations, affirmant qu’une réindustrialisation ambitieuse ne peut se passer d’un design engagé et critique.

QUE FAIRE · Spectacles & Arts vivants

Reflets urbains Pierre Evrard - Philippe Litzler - Jacky Martin - Julien Mazzoni L'exposition Reflets urbains réunit les fondateurs et collaborateurs de l’association Openeye , le regard d’aujourd’hui sur la photographie basée à Strasbourg qui édite le magazine photo éponyme reconnu internationalement pour sa qualité éditoriale et récompensé dans la catégorie Media Production lors des Netty Awards 2024. Une équipe passionnée et engagée dans la diffusion de la photographie contemporaine, eux-mêmes adepte de la photographie de rue ou Street photography et qui témoigne d'une pratique riche d’expériences de vies, de rencontres et d'événements fortuits magnifiés par la photographie. L’exposition Reflets urbains sera l’occasion de rencontres autour de deux axes complémentaires et distincts de l’univers photographique: comprendre la photographie de rue qui repose sur le regard du photographe, sa capacité à composer, capturer un instant évocateur qui se distingue et dépasse ses qualités documentaires pour devenir un art que chacun peut s’approprier. Cette exposition sera aussi l’occasion d’échanger avec les membres de l’équipe d’Openeye sur leur expérience éditoriale de la photographie au niveau international. Pierre Evrard pratique la photo depuis plus de 40 ans et participe à de nombreuses expositions en France et à l’étranger. Il a fondé, il y a 8 ans, avec Philippe Litzler le webphoto magazine Openeye. Les cinq images présentées dans l’exposition sont extraites d’une série intitulée L'enfant dans la ville qui privilégie des ambiances urbaines très vives dans lesquelles s'intègre un enfant ou deux saisit sur le vif. Philippe Litzler a suivi les cours d’Allan Porter, le rédacteur en chef du légendaire magazine Caméra , à l’université de Bâle, ce qui a fortement influencé son approche graphique pour la présentation d’un magazine photo. Rédacteur en chef du magazine Photo Suisse de la Fédération Suisse de Photographie, il a également été le Rédacteur de la partie française de la Revue Suisse de Photographie , le magazine des Professionnels Suisses. Entre temps il a occupé la fonction de Chroniqueur pour le magazine genevois Photo -Ciné-Expert et pour le mensuel Photo Sélection au Québec. Il a également été le rédacteur en chef du magazine France Photographie , dont il a réalisé 45 numéros, jusqu’à juin 2016. En mai 2016, il a été invité à exposer son travail photographique à la Bibliothèque Nationale de Pékin. Il est le cofondateur et le rédacteur en chef du magazine Openeye. Son approche photographique, s’évertue a une certaine transfiguration du quotidien. Témoignant de ses nombreux voyages, la série Reflets urbains exprime un regard subtil du monde urbain et par le prisme photographique, vient y capturer ses mystères et ses silences. Jacky Martin est président de la Fédération Photographique (FPF) de France en 1990 (jusqu'en 2000). Membre du Conseil d'Administration de la FIAP en 1997, il exerce tour à tour les postes de Directeur du Service des Biennales, Directeur de la Coupe du Monde des Clubs, Responsable du siège parisien de la FIAP et enfin Vice-Président de 2010 à 2014. Photographe itinérant, il a obtenu le titre MFIAP. Il collabore actuellement au webmagazine Openeye depuis sa création en 2017. Il présente la série Une vie de chien, qui se présente, non sans humour, comme un bestiaire canin en milieu urbain. Julien Mazzoni a été administrateur dans de nombreuses associations photographiques, dont la Fédération Photographique de France (FPF) et dorénavant chez Openeye en tant que responsable des relations publiques. Il se qualifie de photographe humaniste, la photographie de rue étant pour lui l’endroit où il exprime le mieux son intérêt pour les gens en milieu urbain. Dans la série Des pas dans la ville , il donne l’idée d’un perpétuel mouvement et capte les passants à hauteur de jambe. Leurs pas les conduisant frénétiquement d’un point à un autre sans autre but, a priori, que d’arriver à l’heure. Vernissage de l'exposition le vendredi 09 octobre à partir de 18h00. Rencontre avec les photographes et membres de l’équipe d’ Openeye Pierre Evrard, Philippe Litzler, Jacky Martin et Julien Mazzoni le samedi 10 octobre de 15h00 à 19h00. Finissage de l'exposition samedi 24 octobre à partir de 18h00. Contact: galerie-uneimage.blogspot.com

QUE FAIRE · Spectacles & Arts vivants

Ciné-club de l'ospa - Septembre 1940, le régime de Pétain se met en place. Henri Marre, 49 ans, débarque à Vichy sans le sou, sans contact, loin de sa femme et ses enfants. Il voit dans la nouvelle...

QUE FAIRE · Événements & Festivals

Hé toi ! Toi qui vis avec un petit tel à touches, que tu adores ou que tu détestes. Toi qui es dans le déni que ton 2G sera bientôt bon à jeter, ou déjà vénèr de ne plus être joignable depuis toulouse. Toi qui aimerais bien quitter la relation toxique avec ton smartphone, et surtout toi, qui as dégoté un petit 4G incroyable ! Ca te dirait de venir parler dumbphones, partager bon et mauvais plans 3G, 4G ? On est plein à chercher un nouveau modèle de tel en ce moment, alors sortons de l’isolement, faisons nous tester nos tels, partageons les fruits de nos recherches ! Ce sera aussi l’occasion de se donner un peu de force face à ce monde qui n’a pas fini de vouloir nous faire plier. Il y aura un ordi linux pour tester les partages de connexion et quelques trucs à grignoter. RDV le 11/10 à 14h sur les tables du puits couriot (repli sous le pont s’il pleut) P.-S. contact : 42ptibigo (at) riseup (point) net Source : https://lenumerozero.info/Reunion-Tupperware-du-P-tit-Bigo-8089

QUE FAIRE · Spectacles & Arts vivants

Ciné-sénior - Corinne Maclou (Isabelle Huppert) est figurante. Elle enchaîne les tournages avec l’espoir d’être remarquée et de décrocher enfin un vrai rôle. Lorsque son chemin croise celui de Sand...

QUE FAIRE · Débats & Vie citoyenne

Ce secteur d'activité vous tente ? Venez vous renseigner sur ses métiers, les conditions de travail et les perspectives d'emploi. Lancez-vous ! Un parcours de formation pourra vous être proposé si besoin. Pré-requis : savoir lire, écrire et compter en français Présentation du secteur d'activité et des métiers Evaluation de vos habiletés pour vous orienter vers ce domaine Débriefing avec un conseiller à l'emploi Prévoir votre matinée

QUE FAIRE · Sorties & Loisirs

Balade architecturale et urbaine avec les élèves de CE1, CE2 et CM2 des écoles Paillon et Tardy et leurs familles.

QUE FAIRE · Sorties & Loisirs

Une fois par mois à la Cité du design, une équipe de médiateurs et médiatrices culturels propose des visites guidées en compagnie d’experts invités. La main à l’œuvre Imaginer et fabriquer un livre d’après la technique du Livre bleu réalisé par Pascaline de Glo de besses, chacun assemble, transforme et donne forme à une création unique. Un moment privilégié pour rencontrer la designeuse et prendre plaisir à faire avec ses mains. Atelier animé par Pascaline de Glo de Besses après la visite guidée de l’exposition Design en main. Du langage à l’objet. Portrait Designer et plasticienne, Pascaline de Glo de Besses est diplômée de l’École supérieure d’art et design de Saint-Étienne en 2002, elle fonde en 2008 son agence de design, Constructif(s). Elle y défend une approche engagée et responsable où le design se conçoit comme un acte de construction — des espaces, des usages, des liens — au service d’entreprises, de particuliers et de collectivités. Elle mène également des projets artistiques en dessin et en sculpture. Sa pratique transversale interroge les ressources avec une préoccupation constante pour l’écologie et le réemploi des matériaux.

QUE FAIRE · Sorties & Loisirs

Une fois par mois à la Cité du design, une équipe de médiateurs et médiatrices culturels propose des visites guidées en compagnie d’experts invités. La main à l’œuvre Imaginer et fabriquer un livre d’après la technique du Livre bleu réalisé par Pascaline de Glo de besses, chacun assemble, transforme et donne forme à une création unique. Un moment privilégié pour rencontrer la designeuse et prendre plaisir à faire avec ses mains. Atelier animé par Pascaline de Glo de Besses après la visite guidée de l’exposition Design en main. Du langage à l’objet. Portrait Designer et plasticienne, Pascaline de Glo de Besses est diplômée de l’École supérieure d’art et design de Saint-Étienne en 2002, elle fonde en 2008 son agence de design, Constructif(s). Elle y défend une approche engagée et responsable où le design se conçoit comme un acte de construction — des espaces, des usages, des liens — au service d’entreprises, de particuliers et de collectivités. Elle mène également des projets artistiques en dessin et en sculpture. Sa pratique transversale interroge les ressources avec une préoccupation constante pour l’écologie et le réemploi des matériaux.

QUE FAIRE · Spectacles & Arts vivants

Ciné débat - Dans une ferme au cœur de la Beauce, Christophe, 11 ans, règle ses pas sur ceux de son père. Mais à l’école, à la maison, sur le tracteur, Christophe penche… et tombe. Il est obligé de...

QUE FAIRE · Débats & Vie citoyenne

Une intelligence artificielle a « oublié » des pans entiers de son histoire… et certains fichiers semblent avoir disparu de sa mémoire ! À vous de mener l’enquête : indices, énigmes et manipulations vous attendent pour comprendre comment fonctionne vraiment une IA générative — et restaurer ce qu’elle a perdu. Au fil de votre exploration, vous croiserez des parcours extraordinaires et trop méconnus. Qui sont-ils ? On garde la surprise… Une enquête ludique et immersive pour percer les secrets de l’IA, tout en (re)découvrant des histoires oubliées. Septembre à Décembre 2026 Dès 12 ans Plus d'infos et inscriptions : https://explora.saint-etienne.fr/evenement/enquete-au-coeur-de-lia

QUE FAIRE · Spectacles & Arts vivants

Fruit d’un partenariat avec le Musée d’Histoire de Katowice, cette exposition met en lumière les œuvres d’Anna Chojnacka (1914-2007), photographe polonaise dont les œuvres figurent dans de grandes institutions comme le MET à New York. C’est sa première rétrospective en France, elle qui a voyagé dans le monde entier. La sélection présentée est une infime partie des 2 500 photographies et 18 000 négatifs conservés par le Musée d’Histoire de Katowice, institution à laquelle Anna Chojnacka a confié son héritage artistique via des achats et des dons entre 1989 et 2007. Les photographies d’Anna Chojnacka dépassent l’intention littérale de la commande industrielle et laissent entrevoir une conscience politique et environnementale servie par une science du cadrage et des reflets hérités de l’esthétique des grands photographes des années 1930, d’Alexandre Rodtchenko à Germaine Krull. La quarantaine de photographies exposées mettent en lumière une ville en mutation. Le Katowice du 19e siècle disparaît en partie dans les années 1950 pour laisser place aux immeubles de l’époque soviétique, symboles de modernité comme en témoigne la photographe. C’est ainsi que se succèdent paysages urbains laissant entrevoir une cheminée d’usine ou l’ambiance nocturne de la ville. Entre œuvres subjectives et commandes, Anna Chojnacka donne à voir aussi bien la puissance industrielle d’une région que le constat brutal des sols heurtés, blessés, laissés pour compte par l’industrialisation.