Événements & Festivals · Arts Plastiquesà Léognan

Dimanche 13 décembre, 09h00

Pendant 2h le musée vous est réservé pour un moment de partage sur-mesure pour les petits comme pour les grands. Pour les moins de 12 ans et leurs familles.

23 avril - 21 septembre

Du 23 avril au 20 septembre 2026 Organisée par la Ville de Bordeaux en collaboration avec la Cité du Vin, dans le cadre des 10 ans, cette exposition photo met en lumière le regard singulier du photographe Martin Parr. Présentée en plein air sous la forme d’un parcours dans les jardins de la Cité du Vin, l’exposition Martin Parr : Art de vivre réunit une sélection de photographies réalisées à Bristol – ville jumelée avec Bordeaux – et en France. Une immersion dans l’univers d’un photographe qui a capté, avec humour et lucidité, les rituels du quotidien. En accès libre et gratuit

26 septembre et 30 novembre

Après quinze années de recherche auprès des acteur·rices du monde agricole, Sylvain Gouraud décline La nature des équilibres en une exposition et une conférence-spectacle. Photographies, témoignages et récits composent une immersion sensible dans des paysages façonnés par les pratiques agricoles. À travers ce travail au long cours, l’artiste interroge notre rapport à la terre, aux savoir-faire paysans et aux transformations du vivant, révélant les tensions entre progrès technique, gestes de travail et équilibres fragiles.

31 août 2026 - 5 janvier 2027

À travers 20 photographies spectaculaires de Yann Arthus-Bertrand, partez à la découverte de cette richesse indispensable à toute vie. Une exposition qui invite à porter un nouveau regard sur l'eau, son cycle, ses usages et les enjeux de sa préservation.

Samedi 19 septembre, 18h00

Exceptionnellement, le MADD est ouvert en soirée pour permettre aux derniers curieux de la découvrir avant qu’elle ferme ses portes le 21 septembre.

Samedi 19 septembre, 10h30

LE MONDE DES CARRELETS Au travers de ses peintures, l'artiste Bernadette Blanc propose de célébrer un emblème majeur de l'identité fluviale : les carrelets.

2 avril - 22 novembre

Du 2 avril à 22 novembre 2026, le Musée national des douanes présente une exposition temporaire dédiée à la Direction Nationale Garde-Côtes des Douanes (DNGCD), explorant le rôle essentiel de cette institution dans la surveillance maritime et la protection du territoire. À travers objets historiques, uniformes, maquettes de bateaux, sons et témoignages, l’exposition retrace l’évolution des missions de la douane maritime, depuis le XVIIIᵉ siècle jusqu’à nos jours. Elle met en lumière les défis contemporains liés au commerce maritime, à la sécurité, au sauvetage en mer et à la protection de l’environnement. Cette rétrospective vise à valoriser le patrimoine maritime douanier et à faire découvrir un pan méconnu des missions de la douane française. Il est des institutions dont l’histoire dialogue avec celle du littoral français. La douane en fait partie. Depuis plus de trois siècles, ses agents scrutent l’horizon, veillent sur les frontières en mer et s’adaptent aux nouveaux enjeux des échanges maritimes mondiaux. L’exposition temporaire du Musée national des douanes propose d’explorer cette histoire humaine et opérationnelle, faite d’innovations, de ruptures et de continuités. L’histoire de la douane en mer remonte à l’arrêt de 1719 par lequel Louis XV autorise l’armement de pataches par la Ferme générale, ancêtre de la douane. Au fil du temps, l’administration, créée en 1791, va développer ses moyens maritimes pour étendre sa zone de surveillance. Des premières divisions garde-côtes à la constitution en 1964 de la Brigade d’Action Navale, jusqu’à la création en 2019 de la Direction Nationale Garde-Côtes des Douanes, l’exposition retrace les étapes qui ont marqué la transformation d’un service littoral en une force maritime moderne.

29 juin - 27 novembre

Jean Dupas naît à Bordeaux en 1882 dans la maison familiale cours Journu Aubert. Il est le troisième enfant de la famille. De ses années bordelaises, les archives permettent de retracer sa vie d’étudiant en arts, de son entrée à l’école des beaux-arts de Bordeaux jusqu’à sa consécration en 1910 où, lauréat du prestigieux concours du Prix de Rome, il obtient le Premier Grand Prix, sa vie de citoyen mobilisé en 1914, et sa vie d’artiste renommé à l’international de retour à Bordeaux en 1937 avec notamment la commande d’une affiche allégorique de Bordeaux. C’est également en 1937 que Jean Dupas reçoit une commande pour la réalisation d’un décor de la Bourse du Travail de Bordeaux. Ce bâtiment majeur, conçu par l’architecte en chef de la Ville, Jacques d’Welles, à la demande du maire Adrien Marquet, est destiné à héberger les syndicats, ainsi qu’un centre de conférences. Son architecture entend réconcilier industrie et artisanat en alliant fonctionnalité et décors prestigieux. Réalisation emblématique des années 1930, la Bourse du Travail s’inscrit dans l’émergence de l’architecture art déco sur le territoire métropolitain dont les archives sont également les témoins. Ainsi, l’exposition revient sur quelques événements marquants du parcours de cet artiste et replace l’art de Jean Dupas dans une perspective territoriale. À découvrir au musée des beaux-arts de Bordeaux Exposition "Jean Dupas & Co. Le grand Art déco" https://www.musba-bordeaux.fr/jean-dupas-co

18 juin - 18 septembre

L'exposition "DRAUSSEN" du photographe Holger Biermann vous est présentée par ParisBerlin>fotogroup et Achtung Kultur! au Consulat général d'Allemagne 35 cours de Verdun jusqu'au 18 septembre. Elle est ouverte du 18 juin au 18 septembre de mardi au vendredi de 14h à 19h. Une pause estivale est prévue du 28 juillet au 18 août. Depuis 25 ans, Holger Biermann photographie la vie dans la rue. Après avoir été témoin des événements tragiques du 11 septembre 2001 à New York, son intérêt pour la photographie s’est transformé en un engagement profond envers l’art de l’image. En 2026, il avait publié 32 livrets au format A6 ainsi que son premier grand livre de photos : LEAVING TODAY (BlottoBooks). L’exposition à Bordeaux retrace l’évolution de Biermann en tant que photographe à travers 80 images. Cet évènement vous est proposé par l'association culturelle franco-allemande Achtung Kultur! qui s'est créée après la fermeture de l'Institut Goethe à Bordeaux fin 2023. Pour en apprendre plus sur nos activités, n'hésitez pas à visiter notre site internet, vous y abonner à notre newsletter mensuel et nous suivre sur Instagram @achtungkultur.

19 et 20 septembre

EXPOSITIONS ET ANIMATIONS PROGRAMME DU SAMEDI 11 h 00 - 18 h 00 : Culture paysanne, occitane et artisanat 11 h 00 et 14 h 00 : Elle était une fois en Gascogne 11 h 00 et 16 h 30 : Les Toiles de l’Athénée 16 h 00 - 18 h 00 : Bal gascon sur le parvis du musée animé par le duo Lo Lop e la Lèbre ! Dans la bibliothèque du musée 11 h 30, 14 h 00 et 16 h 00 : Le Centre national Jean Moulin sort de sa réserve ! 15 h 00 et 17 h 00 : Visite de la bibliothèque et présentation d’ouvrages patrimoniaux 14 h 00 - 18 h 00 : Le concierge vous accueille 10 h 30 : Laissez-vous conter Saint-Augustin 14 h 30 : Laissez-vous conter Nansouty PROGRAMME DU DIMANCHE Sous le signe des mousquetaires ! 11 h 00 - 18 h 00 : Reconstitution historique par la troupe de mousquetaires des Lames lupiacoises 14 h 30 et 16 h 00 : Parole de Gascon ! Apprends à parler comme un mousquetaire 15 h 00 et 17 h 00 : Ateliers d’initiation avec la troupe des mousquetaires Les Lames lupiacoises 11 h 00 : Les fêtes en haut de l’affiche 11 h 00 et 16 h 30 : Les Toiles de l’Athénée dont La Forêt landaise 14 h 00 : La maison est en carton Dans la bibliothèque du musée 11 h 30, 14 h 00 et 16 h 00 : Le Centre national Jean Moulin sort de sa réserve ! 15 h 00 et 17 h 00 : Atelier ludique proposé par Lou Groscol, doctorante, essayez-vous à la recherche ! 9 h 30, 10 h 45 et 12 h 00 : Un petit manoir à l’anglaise à Bordeaux : l’hôtel Exshaw Retrouvez le programme complet , les lieux de rendez-vous ou l'âge conseillé pour la participation aux ateliers sur le site du Musée d’Aquitaine. En partenariat avec le Musée d’Aquitaine dans le cadre des Journées européennes du patrimoine Site du Mascaret Site de L'Ostau Occitan

5 septembre - 24 octobre

Auteur québécois, Michel Rabagliati raconte sa vie sous forme d’autofiction dans la série de bande dessinée Paul , aux éditions La Pastèque. Après des études en typographie et graphisme, il travaille dans l’illustration publicitaire pendant plus de 10 ans, tout en se penchant les week-ends sur une première BD autobiographique : Paul à la campagne . C’est avec ce premier récit de vie que tout l’univers de Paul s’installe. Suivront plus de 10 titres sur les pas de son alter ego de papier : tantôt jeune scout ( Paul a un travail d’été ), tantôt au bord d’un lac ( Paul à la pêche ), au fil des histoires de famille ( Paul à Québec ), en voyage ( Paul dans le Nord ) ou au cœur de sa solitude en vieillissant ( Paul à la maison ). À travers ses récits aussi drôles que touchants, Michel Rabagliati aborde la vie, le famille, la nature, l’humour, la tristesse, mais toujours avec de tendres expressions québecoises et une petite philosophie malicieuse et joyeuse. Salué par de nombreux prix internationaux, dont le Prix du Public au Festival d’Angoulême, Michel Rabagliati n’avait jamais eu de grande exposition rétrospective. La faute sera donc réparée et l’auteur célébré pendant 2 mois pour la rentrée, à l’occasion de la sortie de son nouveau livre Y a d’la joie . --> Festival Gribouillis du 10 au 13 septembre --> Vernissage en présence de l'artiste le mercredi 9 septembre à 18h --> Visite guidée en présence de l'artiste le dimanche 13 septembre à 14h30 --> Bib & Draw - atelier dessin le samedi 26 septembre à 15h

2 - 30 octobre

La Traversée Ludique de Landry Muñoz Du 2 au 30 octobre 2026 au 2 Promenade des Forges à Bordeaux Lauréat de l’appel à projet du Fonds Cré’Atlantique , l’artiste bordelais Landry Muñoz nous invite à découvrir sa nouvelle exposition : La Traversée Ludique. Portée par l’association Exit , cette installation propose aux petits et grands une expérience ludique et poétique de découverte du territoire aménagé par Bordeaux-Euratlantique, en mettant en scène ses monuments et œuvres emblématiques, ainsi que son évolution urbaine. Le parcours de la balle en carton, au cœur de l’exposition, est constitué de modules interactifs représentant certains éléments architecturaux et symboliques du territoire, ainsi que des machines de chantier. La balle devient une métaphore du passage, de la mobilité et de la transformation urbaine, et invite chaque visiteur à devenir acteur de la célébration du territoire. Au-delà de l’aspect interactif, cette exposition met en lumière l’importance du réemploi et de la durabilité dans la création artistique. Elle questionne notre rapport aux objets et aux matériaux en proposant une approche innovante de l’art, qui conjugue engagement écologique et expérience esthétique. Visites gratuites - Réservation recommandée ICI

16 septembre 2026 - 28 mai 2027

Comment loger décemment tous les habitants de la métropole bordelaise ? Tel est le défi qu’il faut relever dès le milieu du XIXe siècle. La population ne cesse de croître pour répondre aux besoins de la révolution industrielle. L’habitat social devient progressivement une politique publique à part entière. Au fil du temps, cités, pavillons, lotissements, immeubles, grands ensembles, cet habitat social multiforme, véritable laboratoire d’idées, façonne le territoire de la métropole et par-delà, le cadre de vie de ses habitants. Riche en documents, films, maquettes et objets, cette exposition retrace ainsi 120 ans d’histoire sociale, architecturale et urbaine dans la métropole bordelaise, de la cité ouvrière du XIXe siècle aux écoquartiers du XXIe siècle. En contrepoint contemporain, l’association Palabras met à l’honneur, sous la forme d’une production artistique, les témoignages d’habitants du quartier aujourd’hui transformé de la Châtaigneraie à Pessac. Visites commentées de l’exposition Les vendredis à 14h pour les individuels sur RDV pour les groupes. Réservations obligatoires. Tél. 05 56 10 20 55 - [email protected]

26 septembre - 11 octobre

À l’origine, en 2015, Shareef Sarhan conçoit Lighthouse, œuvre monumentale réalisée à partir de débris de guerre, dressée sur le port de Gaza. En 2023, un char israélien détruit le phare symbolique. Avec Re-Lighthouse, l’artiste imagine un geste artistique itinérant, indestructible, porteur d’espoir et de résilience : la sculpture lumineuse traverse désormais les frontières pour renaître de ville en ville, à Gaza, Marseille, Bordeaux, Montpellier… et y faire briller la lumière de la mémoire gazaouie et de la paix.

22 avril 2026 - 3 janvier 2028

Le col d’un vase, sa panse, son pied, ses épaules, son corps sont employés pour décrire une forme modelée par les mains des potiers comme pour parler d’un corps humain. À partir de presque rien, la céramique répond à nos besoins immédiats. Présente partout, modelable par tous, la céramique intervient dans nos croyances et nos pratiques les plus spirituelles. Semblable à une peau, elle raconte une histoire et réagit à la plus infime des variations : l’épiderme de celui ou celle qui la manipule, l’atmosphère de son atelier, la composition de l’argile, la température de son four… Explorant les nombreux liens entre la céramique et le corps, l’exposition réunit 80 pièces produites dans différents continents, du troisième millénaire avant notre ère à aujourd’hui, et plus de 40 artistes. En dialogue avec les objets, des archives audios et vidéos permettent une immersion dans l’univers de ces artistes et artisans, à l’atelier, auprès des fours et au plus proche de la matière. Vernissage → mercredi 22 avril à 18h30

26 juin - 29 novembre

Peintre et décorateur, dessinateur et affichiste, Jean Dupas fut l’une des figures majeures de l’Art déco, en France comme aux États-Unis. À travers un panorama riche et transdisciplinaire (peinture, sculpture, arts graphiques, céramique...), cette exposition invite à redécouvrir la carrière et l'œuvre de Dupas, mais aussi sa résonance chez ses contemporains. Sont ainsi évoqués ses compagnons de route et émules, rencontrés à Bordeaux, Rome et Paris : Alfred Janniot, Lili Boulanger, Robert Pougheon, Jean Despujols, Pierre-Henri Ducos de la Haille, Pierre-Albert Bégaud, Raphaël Delorme, André Caverne, Jean Dunand ou encore René Buthaud. L’occasion ainsi de prolonger les célébrations nationales du centenaire de l’Exposition internationale de 1925, qui révéla Jean Dupas ! Une programmation culturelle accompagne l’exposition, à la manière d’une petite saison Art déco bordelaise - architecture, patrimoine, littérature, mode, poésie, musique, cinéma, œnologie – pour découvrir autrement l’artiste et son époque. Exposition du 26 juin au 29 novembre 2026 à la Galerie des Beaux-Arts, place du Colonel Raynal à 200 mètres du musée. -------------------- -> Vernissages Mercredi 24 juin 16h-17h30 pour les juniors de 7 à 15 ans et familles ! Entrée libre et goûter offert Jeudi 25 juin 18h30-21h pour les adultes. Galerie du musée des Beaux-Arts, entrée libre. Cocktail dans le jardin de la Mairie accompagné des Poèmes à l’oreille de Damien Tridant. Toute la programmation en lien avec Jean Dupas & Co. Le grand Art déco , à retrouver sur le site web du musée : https://www.musba-bordeaux.fr/ -------------------- Commissariat : Sophie Barthélémy, commissaire générale, Margaux Wymbs, commissaire scientifique, Louis Deltour, commissaire associé. Scénographie et graphisme : Agence Roll, scénographes et République Studio, conception graphique. -------------------- Mécènes et partenaires : Château Kirwan, Fondation d’entreprise Philippine de Rothschild, TBM et FRAME (FRench American Museum Exchange). Partenaires média : Libération, Connaissance des Arts, Sud Ouest et Ici Nouvelle-Aquitaine. -------------------- Catalogue de l’exposition (35 €) et Album (9 €) publiés aux Éditions sans Égal

24 septembre - 17 octobre

'O sole mio ! de Frédéric Guy Après la pause estivale, la MAP Galerie & Librairie Photographique propose une série réalisée par Frédéric Guy avec son Polaroid : un vagabondage entre mer et nature morte, entre silhouettes et diptyques, où le bleu revient sans cesse — bleu de la Méditerranée, bleu de l'ombre portée, bleu qui répond au jaune du soleil comme une respiration. Chaque image cherche moins à décrire qu'à ressentir : la vibration d'une couleur, la grâce d'un instant suspendu, la beauté discrète d'un quotidien baigné de lumière. Par temps de crise comme par temps calme, le soleil reste l'adresse du bonheur. Comme un antidote à l’amertume, un remède à la mélancolie, une lumière tenue contre les jours sombres. Au plaisir de vous accuellir !

17 septembre 2026 - 15 février 2027

Cette nouvelle salle située au début du parcours est dédiée aux oeuvres sur papier (dessins, estampes, photographies, affiches...), particulièrement sensibles à la lumière et aux variations hygrométriques. Les oeuvres, issues des collections du musée, empruntées à des institutions muséales ou à des collectionneurs privés feront l’objet d’une rotation régulière. Inaugurant ce nouvel espace, cette série de trois accrochages programmés jusqu’en 2027 présente une sélection de dessins issus de la collection Jacques Sargos, donnée par ce dernier au musée en 2024. Bien connu des musées et des amateurs, Jacques Sargos marchand d’art, éditeur et collectionneur est devenu un partenaire important du monde de l’art. En l’espace de presque quarante ans, plus de deux cents peintures, sculptures, œuvres graphiques, et parfois des fonds entiers de dessins ou de documents, ont rejoint par son intermédiaire (ou celui de sa galerie) des institutions telles que le musée du Louvre, le musée d’Orsay, le musée Carnavalet, le musée du Petit-Palais, plusieurs grands musées américains, et bien d’autres encore, notamment à Bordeaux, la ville où il est né et où il est installé. Dédié à l’architecture, aux arts décoratifs et à l’ornement, cette collection est à la fois variée et cohérente, avec des pièces modestes mais d’un intérêt pédagogique certain et d’autres plus exceptionnelles ; elle est conçue dans l’idée d’offrir une sorte de panorama (du moins son amorce) du dessin d’architecture, de décoration, d’ornement ou d’illustration. Cet ensemble est tout à fait représentatif du goût et de la curiosité d’un amateur d’art particulièrement avisé et offre, également, une mise en abîme des collections du musée et de ses espaces. Instrument de la pensée aux usages et aux domaines multiples, la trentaine de dessins qui sont présentés en rotation dans cet espace couvrent presque cinq siècles de production européenne. L’accrochage est pensé de manière chronologique en fonction des grands domaines d’activités rencontrés (architectures et décorations, architectures et décors éphémères, ornements et arts décoratifs). Une section à part est dédiée à Charles Percier et à son agence dans la mesure où les dessins de ce fonds touchent à tous les domaines. Commissaire Olivier Hurstel, responsable des collections anciennes au MADD Cet espace bénéficie du mécénat de M. Daniel Thierry - Château Kirwan Le musée remercie Daniel Thierry – Château Kirwan Jacques Sargos, pour son don exceptionnel d'un fonds important de dessins

4 février - 31 décembre

Un voyage spectaculaire en Egypte Partez pour une expérience immersive à la découverte de la pyramide de Khéops en compagnie de vos proches ! Au-delà de la visite traditionnelle, explorez des zones habituellement inaccessibles au public. Ensuite, plongez dans le monde de la magie et remontez 4500 ans en arrière pour assister aux funérailles du roi Khéops, vous offrant ainsi une incursion émotionnelle au cœur de la culture égyptienne. Immersion en réalité virtuelle La visite débute au lever du jour dans la nécropole de Gizeh, le célèbre site égyptien abritant les trois grandes pyramides. Les mastabas, les tombes des proches des monarques défunts, se dessinent dans l'ombre des pyramides. Vous n'êtes pas seul à explorer ces terres chargées d'histoire. Accompagné d'un guide virtuel et d'autres voyageurs aussi réels que vous, vous parcourez les vastes étendues du plateau de Gizeh, foulant le sable éternel à l'échelle de géants. Votre itinéraire vous mène d'abord à la rencontre du Sphinx au lever du jour, puis à une visite VIP de la pyramide de Khéops à la nuit tombée. Infos pratiques Adresse : 19/21 rue Saint Sernin, 33000 Bordeaux Durée : 45 minutes Sur réservation

Samedi 12 décembre, 15h00

Au cœur du mouvement prepper, les designers donne forme aux objets, aux infrastructures et aux systèmes conçus pour anticiper les crises et assurer la survie des individus. Ils s’emparent des contraintes les plus extrêmes pour proposer des solutions concrètes. En compagnie d’Etienne Tornier, visitez l’exposition à travers leur regard. Plus d'infos sur l'exposition