Théâtre Le Grenier

D’après La Mort D’Ivan Ilitch de Léon Tolstoï Adaptation libre de Mathilde Bourbin Durée : 1h30 Par la compagnie Collectif Attention Fragile Mise en scène Nathalie Bernas et Mathilde Bourbin Avec Nathalie Bernas Brice Borg Mathilde Bourbin Jarm0u David B. Maison Alice Mesnil Pierre-Emmanuel Parlato Très librement inspiré d’une nouvelle de Léon Tolstoï, RIP est un fantasme délirant sur le sens de la mort, et donc de la vie. Avec humour, le Collectif Attention Fragile aborde la question de la relation à notre condition mortelle, à nos illusions de toute puissance, à la spiritualité, au rituel, à la mémoire. Avec les soutiens de Adami, Spedidam, Ville de Sceaux, Ville de Montreuil, MJC de Sceaux, TMB – Jean Guerrin de Montreuil, Scène Nationale Les Gémeaux à Sceaux, T2G – CDN de Gennevilliers, Théâtre Odyssée de Levallois, ASP – Aude, SACD – Maison des Auteurs. Pour le projet RIP, Mathilde Bourbin est lauréate du fonds Adami déclencheur de talents, comprenant une bourse d’écriture, une aide à la création ainsi qu’à la diffusion du projet.

Ivan Illitch vit. Et à la fin, il meurt. Très librement inspiré de La Mort d’Ivan Illitch de Léon Tolstoï, RIP est un fantasme délirant sur le sens de la mort, et donc de la vie. Avec humour, le Collectif Attention Fragile aborde la question de la relation à notre condition mortelle, à nos illusions de toute puissance, à la spiritualité, au rituel, à la mémoire. « Coup de coeur ! RIP c’est brillant, lumineux, les tableaux sont tous réussis et les comédiens, justes et sensibles sont, à l’image du texte, paradoxalement déjantés et sérieux à la fois ! Ça m’espante! » France Bleu | Ici Vaucluse « Peut-on rire de et avec la mort, généralement lugubre, pesante et effrayante? Eh bien, oui. Tel est le pari, gagné haut la main. (…) Un étonnant spectacle, virevoltant et savoureux. » L’Humanité « Ecriture, scénographie, mise en scène, jeu des acteur.ice.s, tout est parfaitement imbriqué, fluide. Le résultat… C’est tout simplement GENIAL ! Mon Coup de Cœur du Festival ! » Sortiz « Une pièce divertissante à découvrir en famille, pour le côté décalé et pour approcher le thème de la mort avec profondeur et légèreté. » Vivant Magazine « Cette satire sociale prend des allures dionysiaques et devient surtout l’opportunité de fêter la vie. Quelle truculence! Quelle vitalité! […] Ces sept comédiens emportent le public dans leur élan festif et facétieux. » Le Montreuillois « Un théâtre de postures, de costumes, de diction, de phrasés, de réparties, de tableaux vivants au sens propre comme au figuré… Une prouesse et un pari gagné ! »Blog culture du SNES-FSU « Au service du texte qui raconte l’agonie d’Ivan Illitch, personnage principal de la pièce, la mise en scène entend casser les codes du réalisme pour secouer conventions et certitudes, travailler sur la composition de tableaux corporels et apporter humour et décalage, notamment en termes de costumes et d’accessoires. » La Terrasse « Entre gravité et dérision, RIP et ses interprètes nous ont emportés dans un tourbillon délirant et poétique évoquant maintes questions propres à notre condition humaine, notamment le thème de la vie avec son indissociable corollaire, la mort. » Le Petit Journal de l’Aude « Avec humour, le Collectif Attention Fragile a abordé la question de la relation à la condition humaine mortelle, aux illusions d’éternité, au rituel avec des accents grinçants et décalés, à la mémoire parfois un brin ironique. Les acteurs ont joué avec jubilation cette satire du comportement tellement humain face à la mort, de la phase rituelle: qu’il repose en paix. » La Dépêche « On sent vraiment que chaque détail a été minutieusement pensé et j’ai été jusqu’à pleurer de rire tellement l’inventivité est folle. » Fan de Ciné et Théâtre « Une comédie brillante, audacieuse et étonnamment rafraîchissante […] qui nous fait réfléchir tout en nous faisant rire aux éclats. » La Rue du Bac « Quand le tabou est tourné au ridicule. Aussi drôle que touchante! » Ouvert aux publics

De Giacomo Puccini et Guiseppe Verdi Durée : 3h30 Par la compagnie Lyricando Mise en scène de Carmelo Agnello Piano & Direction musicale de Virginie Martineau Avec Marie Anaf Elisabeth Montabone Antonel Boldan Daniele Nutarelli Alexandre Artemenko Amélie Robins Jean Marquès Alexis Mars Olivier Neveux Stanislav Pavilek Le choeur d’enfants du conservatoire à rayonnement départemental de Montreuil Virginie Martineau Deux monuments du répertoire lyrique italien (La Traviata de Giuseppe Verdi et La Bohème de Giacomo Puccini) sont mis en regard et nous livrent une vision de la femme à la fois originale et poignante, une vision qui relaie et alimente plus que jamais nos questionnements d’aujourd’hui. « Paris. Violetta, Mimi… Une même destinée tragique lie deux femmes atteintes d’une même maladie mortelle mais qui sont avant tout les victimes d’un amour contrarié. Quand elles disent qu’elles aiment, toutes deux expriment une grandeur d’âme qui rachète l’humanité tout entière en lui rendant une dignité. C’est sans doute pour cela que la mort qui les propulse au rang d’héroïnes tragiques nous arrache des larmes en même temps qu’elle nous procure une jouissance extrême. » Avec le soutien du Théâtre de l’Epée de Bois à la Cartoucherie de Vincennes, du Théâtre Le Grenier à Bougival, de l’Espace Maurice Béjard à Puiseux en-France, du Conservatoire Maurice Ravel à Levallois-Perret, du Conservatoire à Rayonnement Départemental de Montreuil et de la MJC des Hauts-de-Belleville.