Musique

Dimanche 20 septembre, 14h30

BB5 est un orchestre de jazz qui reprends les classiques du répertoire des grands big bands dans l'esprit de Duke Ellington.

Samedi 19 septembre, 18h30

A l'occasion de son bicentenaire, venez (re)visiter le premier cimetière communal de l'histoire de la ville. Prenez part à la traversée de deux siècles d'histoire qui vous seront racontés en immersion à travers un patrimoine funéraire d'exception. Au programme : Révélation pour la première fois de la plus ancienne tombe du cimetière et présentation de l'identité de la première personne enterrée en septembre 1826 ; Concert de musique classique assuré par un quatuor du conservatoire de Musique de Villejuif. Récital de poèmes sur le funéraire et l'histoire même du cimetière... Et d'autres surprises encore. Début de la visite devant la Mairie de Villejuif, 1 Esplanade Pierre-Yves Cosnier

Dimanche 20 septembre, 19h30

Au programme : Bartok, Brahms, Sibelius, Weiner et Dvorak

Samedi 19 septembre, 14h30

Projection du film Monte là-dessus ! de Fred C. Newmeyer et Sam Taylor • États-Unis • 1923 • 1h14 Accompagnement musical en direct par le DJ et créateur sonore Jean-Yves Leloup . Événement accessible dès 6 ans

Mardi 26 janvier 2027, 14h30, 20h30

Aux premières lueurs de l’aube, le cirque Natchav arrive en ville. Bientôt, les premiers coups de masse résonnent, et l’on entend le souffle de la grande toile qui se déploie le long des mâts dressés vers le ciel. Mais les autorités ne l’entendent pas d’une aussi poétique oreille et s’opposent à leur venue… Les circassiens résistent ; un acrobate est arrêté et c’est tout un monde qu’on emprisonne. Natchav, « s’en aller, s’enfuir »en langue romani, relate les aventures d’un cirque qui, pour rester libre, défie toutes les lois, y compris celle de la pesanteur. Quatre marionnettistes et deux musiciens bruiteurs confrontent deux univers que tout oppose, celui du cirque et celui de la prison. A la manière d’un film monté en direct, ils nous entraînent dans une aventure dont ils dévoilent en même temps les coulisses.

Vendredi 13 novembre, 14h00

Ce concert photographique propose une immersion dans l’âge d’or de Broadway, berceau mythique du jazz et de la comédie musicale, tout en offrant des échappées vers d’autres grandes villes emblématiques de ce bouillonnement artistique : de l’énergie hollywodienne de Los Angeles à l’effervescence urbaine de Chicago, en passant par le charme du West End londonien. Au fil du concert, Anaëlle Trumka et Yannick Jacquet retraceront, en musique et en images, les rencontres au sommet des plus grands artistes sur les scènes new-yorkaises (Billie Holiday, Louis Armstrong, Ella Fitzgerald, Nat King Cole, Django Reinhardt...), les odes au rêve californien, les fameux cabarets de Chicago, ou les classiques du Musical, tels que Singing in the Rain, My Fair Lady, ou Le Magicien d’Oz.

Jeudi 3 décembre, 14h30

Ce concert photographique propose une immersion dans l’âge d’or de Broadway, berceau mythique du jazz et de la comédie musicale, tout en offrant des échappées vers d’autres grandes villes emblématiques de ce bouillonnement artistique : de l’énergie hollywoodienne de Los Angeles à l’effervescence urbaine de Chicago, en passant par le charme du West End londonien. Au fil du concert, Anaëlle Trumka et Yannick Jacquet retraceront, en musique et en images, les rencontres au sommet des plus grands artistes sur les scènes new-yorkaises (Billie Holiday, Louis Armstrong, Ella Fitzgerald, Nat King Cole, Django Reinhardt...), les odes au rêve californien, les fameux cabarets de Chicago, ou les classiques du Musical, tels que Singing in the Rain, My Fair Lady, ou Le Magicien d’Oz.

Mercredi 2 décembre, 14h00

Concert photographique proposé aux étudiants et personnels du Campus Picpus pour fêter le Bicentenaire de la Photographie et dans le cadre de "Santé vous bien". Ce programme est pensé comme un hommage au Paris de la première moitié du XXe siècle, à travers ses boulevards et avenues, ses fêtes, ses ateliers d’artistes, ses ponts et moulins, ses terrasses, mais aussi la crue de 1910. Une sélection des photos sera projetée en parallèle à un répertoire de chansons, qui créeront une résonance entre texte, musique et image. D’Edith Piaf à Vanessa Paradis, en passant par Charles Aznavour, France Gall et Claude Nougaro, la ville de Paris n’aura cessé d’inspirer l’univers de la chanson française, qui sera ici parcouru sur un siècle entier.

Samedi 17 octobre, 19h00

Dans le cadre du festival de “ Jazz à la Cité ”, la programmation explore un jazz ouvert aux influences du monde et de la Méditerranée.

Samedi 19 septembre, 16h30

L’histoire d’une femme oubliée des livres d’école, Olympe de Gouges. En 1791, dans sa « Déclaration des droits de la femme et de la citoyenne », elle appelle ses « très chères sœurs » à se révolter contre l’oppression dont elles étaient victimes. Olympe de Gouges milite aussi contre l’esclavage. Ici, un professeur d’histoire entraîne une classe de collège à lui rendre hommage. Avec les élèves des classes de la filière voix, chant lyrique et art dramatique et en présence de la compositrice Isabelle Aboulker. Le professeur d'histoire, baryton : Augustin Bastié Olympe de Gouges, soprane : Elsa Tirel Cheffe de chœur : Elsa Tirel Pianiste : Phunsombatlert Bréon Professeur de théâtre : Hugues Badet

Dimanche 11 octobre, 11h00

Ciné-concert - LE GRAND RENDEZ-VOUS DES TOUT-PETITS De et par OCO Winter Story est un ciné-concert regroupant 4 grands films d’animation sur le thème de l’hiver produit par Max Fleischer entr...

Jeudi 24 septembre, 20h00

Niillas Holmberg & Pauli Lyytinen : Naarattu laulu Concert le jeudi 24 septembre 2026 à 20h Le poète-musicien sámi Niillas Holmberg et le saxophoniste-compositeur finlandais Pauli Lyytinen cultivent une connivence qui semble émaner de la transe chamanique. Leur transe en sympathie puise à la fois dans la mythologie ancestrale du peuple sámi et dans la modernité de la musique improvisée, aux confins du jazz et des paysages sonores arctiques . Ils co-signent ensemble l’album Naarattu laulu (littéralement : la chanson repêchée), paru en 2025 sur le label indépendant finlandais Eclipse music. Niillas Holmberg et Pauli Lyytinen se produisent ensemble pour la première fois en France le 24 septembre 2026 à l’Institut finlandais. Conçue autour de l’écriture poétique de Niillas Holmberg, Naarattu laulu est une œuvre profondément évocatrice et onirique. Elle mêle yoik (chant ancestral a capella), spoken word, saxophone, percussions et « électronique organique » , telle que les protagonistes aiment à nommer leur cuisine de sons captés dans la nature. L’eau coule en récurrence dans cette mise en abîme poétique teintée de surréalisme ; telle l’eau du fleuve nourricier à l’embouchure duquel les anciens ont jadis entrevu des baleines. Comme l’eau porte la voix ! Le poète et le saxophoniste repêchent la chanson depuis les fonds aquatiques et la déposent sur la berge. Ils prennent le temps de vivre leur rêve éveillé en osmose avec les éléments naturels, sans jamais presser le pas inutilement. Cette œuvre, ils la définissent comme un acte et non comme un produit fini. Naarattu laulu a reçu un accueil enthousiaste de la critique et a été nominé au prestigieux Prix Teosto 2026. → Réservez vos places ici.

Samedi 3 octobre, 10h30

Séance accompagnée par le musicien bruiteur Jean-Carl Feldis Pour faire découvrir la magie du burlesque, Jean-Carl Feldis accompagne les films courts de Charlie Chaplin et Laurel et Hardy. A la croisée du son et de l’image, cette proposition invite le public à entrer dans les coulisses du cinéma et à en révéler toute la mécanique invisible : celle du son. Au programme : « Charlot déménageur » de Charlie Chaplin, « Charlie on the Windmill » de Pat Sullivan et « Oranges et Citrons » de George Jeshe avec Stan Laurel.

Jeudi 17 septembre, 19h30

Précédé d'une conférence-concert d'Amal Guermazi, musicologue, sur le thème : "Youssef Chahine, un processus musical de création" et d'une pause gourmande Dans le cadre du Festival Play It Again ! En partenariat avec l'ADRC

Samedi 19 septembre, 15h30

Concert de "Guitare Ensemble Paris" 15h30 - 16h30 *** Le « Guitare Ensemble Paris » est un groupe de guitaristes amateurs fondé en 2010 par Lidia Tobola. L’ensemble s’intéresse à la musique espagnole et en particulier aux techniques et aux couleurs du flamenco. Son répertoire parcourt non seulement toute l’histoire de la musique, mais intègre également une sélection de musiques de films et de chansons donnant lieu à la participation occasionnelle de solistes (chant, flûte, harpe et accordéon). En 2019, l’ensemble s’élargit pour inclure un groupe de débutants (du niveau préparatoire). Il est impressionnant de voir comment le « Guitare Ensemble Paris » a grandi au fil des ans et captive aujourd’hui son public, toutes générations confondues, grâce à la volonté de sa cheffe, animée par sa passion inconditionnelle pour l’instrument, l’enseignement et le travail d’ensemble. www.guitare-ensemble-paris.fr