Musique

Lundi 16 novembre, 20h00

Mémoires vivantes est le nouvel album de l’Ensemble Sequenza 9.3. Fruit d’un travail de collecte mené pendant 3 ans auprès des habitant·es de la Seine-Saint-Denis, il est consacré aux chants issus de traditions orales. Chants transmis de génération en génération, berceuses, mélodies de fête ou de travail : autant de fragments de mémoire portés par celles et ceux qui les ont partagés. Ensemble vocal : 9 voix mixtes Santûr : Farnaz Modarresifar Direction : Catherine Simonpietri L'ensemble SEQUENZA 9.3 est conventionné en DRAC Ile-de-France sur la période 2026-2027-2028.

Samedi 19 septembre, 19h00

Autour de l'orientalisme, ce programme musical fait dialoguer des oeuvres de St Saens, Rimski-Korsakov à la création 4 chevelures persanes de l'iranienne Golfam Khayam. Guillaume Bourg, vidéaste et réalisateur, propose une immersion audiovisuelle en direct avec une prise de vue /multi cam rediffusée sur l'écran/cyclo de l'auditorium. Ce concert est réalisé dans le cadre de la résidence de l'ensemble au Pavillon de la Sirène. La compagnie Le Concert impromptu conventionné.e par la DRAC Ile-de-France sur la période 2026-2028

Vendredi 18 septembre, 19h30

Ô Ville-Âges vous propose un concert de Veronika Bulycheva intitulé "La romance russe", le vendredi 18 septembre 2026 à 19h30. Veronika Bulycheva, chanteuse, guitariste, compositeur et interprète nous vient d’une région profonde de la Russie, l’Oural. C’est une femme authentique et sincère qui puise sa raison d’être dans la musique et le chant depuis près de 30 ans ! Veronika chante dans les deux langues, le Russe et le Français, fusionnant parfois les deux, accompagnée de sa guitare. Son univers musical est inspiré des chants traditionnels russes, de la musique classique et du jazz. En concert, Veronika évolue avec une grande aisance naturelle, et ponctue ses chansons de brèves anecdotes racontées avec un accent charmant. Dès les premiers accords, le public est conquis tant sa voix est pure et puissante, chaude et envoûtante. Veronika Bulycheva se présente elle-même comme « citoyenne du monde d’origine russe, ambassadrice de paix et de liberté ». Emek Evci à la contrebasse. Invité : Jann Halexander TARIFS Prévente (en ligne) : 12 € Plein tarif (sur place) : 15 € Tarif réduit (Adhérent ÔVÂ, demandeur d’emploi, RSA…) : 10€

Mardi 29 septembre, 20h30

Un voyage délicat au cœur des airs et pièces instrumentales qui animaient les salons de la fin du XVIIIe et du début du XIXe siècle, entre grâce galante et premiers élans préromantiques. À une époque où la sociabilité française cultive l’esprit, la légèreté et l’art de la conversation, les airs à la mode circulent des scènes d’opéra aux salons privés. La harpe, instrument très prisé, et la guitare en pleine mutation, jusqu’à la guitare-lyre, accompagnent cette pratique musicale intime et raffinée. Dans une société qui voit émerger la primauté du sentiment, ces œuvres conservent l’élégance expressive héritée du baroque tout en annonçant les sensibilités du romantisme naissant. Le programme réunit des compositeurs emblématiques tels que Royer, Krumpholtz, Boieldieu, Petrini,Sophie Gail, Gluck, Julie Candeille, Pauline Duchambge, Mozart et Beethoven. Laura Holm, soprano Nanja Breedijk, harpe simple mouvement (Renault & Chatelain,1791) Rémi Cassaigne, guitare et guitare-lyre dans le cadre du concours international de harpe Marie-Antoinette

Dimanche 13 septembre, 18h00

La tradition baul est une tradition populaire vivante de l'Inde, aux racines anciennes. Pourtant, ce qui la rend véritablement intemporelle, c'est la richesse de sa poésie et la profondeur philosophique de ses chants. Le baul est un ménestrel dont les chants transcendent le temps, enracinés dans l'appel éternel du cœur qui, à travers les images poétiques des chants, se manifeste comme la quête du “l'Homme du Cœur” (Moner Manush) ou le désir de reconnaître “l'Oiseau inconnu” (Ochin Pakhi) , deux métaphores renvoyant au mystère de notre être intérieur. Ananda Gopal Das Baul (né en 1960) est un chanteur et artiste traditionnel de renom, représentant la tradition musicale baul du Bengale-Occidental. Depuis près de quarante ans, il fait rayonner l'essence de la musique baul à travers le monde, captivant le public par sa voix à la fois expressive et empreinte de douceur, ainsi que par sa maîtrise d'instruments traditionnels tels que l'Ananda Lahari, les karatal, la dubki et bien d'autres. Ananda Gopal Das incarne véritablement l'essence du savoir traditionnel baul. Né au sein d'une famille baul, il est l'héritier authentique d'une lignée de sept générations de musiciens et partage un vaste répertoire transmis de génération en génération. Plus qu'un concert, sa rencontre est un voyage au cœur du paysage culturel du Bengale, enrichi de subtiles touches des riches traditions populaires de la région, faisant écho aux rythmes vibrants du Jhumur et aux mélodies mélancoliques du Bhatiyali, magnifiquement portés par la chaleur et la beauté lyrique de sa voix. Ananda Gopal Das Baul - chant et instruments traditionnels (karatal, dubki, ananda lahari, ektara, harmonium) Kriste Slaje - chant et instruments traditionnels (karatal, duggi, ektara, ghunghur)

Dimanche 20 septembre, 16h00

Charlotte Grenat et Jann Halexander 'Les gens qu'on aime' aux Salons de Lord Phoebus “Presque” une comédie musicale, le spectacle “Les gens qu’on aime” invite à visiter ou revisiter l’amour sous toutes ses formes, et nous entraînent dans une palette d’émotions entre choeurs et coeurs. De chansons originales en grands classiques, Charlotte Grenat et Jann Halexander se promènent d’un registre à l’autre, mêlant leurs voix, leurs compositions et leur bonheur de chanter ensemble pour celui du public, qui peut entonner des refrains spontanément ou à leur demande. Chez eux, l’amour se décline (mais ne décline pas, fort heureusement) sur tous les tons, à tous les temps et à tous les âges, à Paris, en province depuis 2024. Un spectacle où la poésie courtise l’humour et la tendresse. Charlotte Grenat et Jann Halexander offrent un souffle, un battement de coeur réjouissant et humain, dans ce monde ou l’amour est bien trop souvent mis à mal. Il est grand temps d’oser dire “je t’aime” à “ces gens qu’on aime” et vice versa, avant que… Salons de Lord Phoebus 27 rue du Javelot 75013 PARIS 16h00

Samedi 12 septembre, 19h30

Vous nous les aviez redemandé, ils reviennent ! 🎷🎺🪘 Balancée par une rythmique d’enfer (Drums & Sousaphone) accompagnée d’une section cuivre (trompettes, saxs, trombone), le bon groove et les flows bien posés de Lulu & The Comets All-Stars donnent la bougeotte et une irrésistible envie de s’agiter sur le dancefloor : à bon entendeur… *********************** Une restauration (salé et sucré) et boissons seront proposés sur place ( paiement par carte bancaire accepté). Ouvert à tous dès 19h30 - Concert à 20h45

Samedi 19 septembre, 20h30

Concert « Le ménestrel de saint François » avec le frère Jacques Jouët, compositeur interprète franciscain

Vendredi 2 octobre, 20h30

Les Falbalas, 55 sœurs de chœur et de cœur vont chanter pour les absentes, femmes du chœur ou d’ailleurs au combat et à la lutte..... elles vont chanter pour celles qui ont peur, pour celles qui ont mal. Elles imaginent le pinceau tendu du bout du cœur capable de repeindre en rouge vif les heures sombres. Un rouge vibrant chaud, tendre, réconfortant, apaisant comme un baiser sur la blessure d'un enfant.... " La lune n’attend pas d’être pleine pour briller. Un simple croissant de lumière peut suffire à éclairer tout le ciel nocturne. " Angi Sullins

Dimanche 20 septembre, 17h00

En hommage à la compositrice Pauline Viardot (1821-1910), amie de George Sand, l’Ensemble interprète des thèmes issus de son opérette Cendrillon.

Dimanche 20 septembre, 14h30

BB5 est un orchestre de jazz qui reprends les classiques du répertoire des grands big bands dans l'esprit de Duke Ellington.

Samedi 19 septembre, 18h30

A l'occasion de son bicentenaire, venez (re)visiter le premier cimetière communal de l'histoire de la ville. Prenez part à la traversée de deux siècles d'histoire qui vous seront racontés en immersion à travers un patrimoine funéraire d'exception. Au programme : Révélation pour la première fois de la plus ancienne tombe du cimetière et présentation de l'identité de la première personne enterrée en septembre 1826 ; Concert de musique classique assuré par un quatuor du conservatoire de Musique de Villejuif. Récital de poèmes sur le funéraire et l'histoire même du cimetière... Et d'autres surprises encore. Début de la visite devant la Mairie de Villejuif, 1 Esplanade Pierre-Yves Cosnier

Dimanche 20 septembre, 19h30

Au programme : Bartok, Brahms, Sibelius, Weiner et Dvorak

Mardi 26 janvier 2027, 14h30, 20h30

Aux premières lueurs de l’aube, le cirque Natchav arrive en ville. Bientôt, les premiers coups de masse résonnent, et l’on entend le souffle de la grande toile qui se déploie le long des mâts dressés vers le ciel. Mais les autorités ne l’entendent pas d’une aussi poétique oreille et s’opposent à leur venue… Les circassiens résistent ; un acrobate est arrêté et c’est tout un monde qu’on emprisonne. Natchav, « s’en aller, s’enfuir »en langue romani, relate les aventures d’un cirque qui, pour rester libre, défie toutes les lois, y compris celle de la pesanteur. Quatre marionnettistes et deux musiciens bruiteurs confrontent deux univers que tout oppose, celui du cirque et celui de la prison. A la manière d’un film monté en direct, ils nous entraînent dans une aventure dont ils dévoilent en même temps les coulisses.

Vendredi 13 novembre, 14h00

Ce concert photographique propose une immersion dans l’âge d’or de Broadway, berceau mythique du jazz et de la comédie musicale, tout en offrant des échappées vers d’autres grandes villes emblématiques de ce bouillonnement artistique : de l’énergie hollywodienne de Los Angeles à l’effervescence urbaine de Chicago, en passant par le charme du West End londonien. Au fil du concert, Anaëlle Trumka et Yannick Jacquet retraceront, en musique et en images, les rencontres au sommet des plus grands artistes sur les scènes new-yorkaises (Billie Holiday, Louis Armstrong, Ella Fitzgerald, Nat King Cole, Django Reinhardt...), les odes au rêve californien, les fameux cabarets de Chicago, ou les classiques du Musical, tels que Singing in the Rain, My Fair Lady, ou Le Magicien d’Oz.

Mardi 4 mai 2027, 20h30

Voici un Secret qui mérite d’être partagé avec le plus grand nombre pour sa délicatesse et sa générosité. Marion Rampal au chant, Pierre-François Blanchard au piano, des textes et mélodies d’exception : ni plus ni moins que la promesse d’un merveilleux concert ! Il est parfois des moments où les étoiles s’alignent pour offrir le meilleur. Le Secret est de cet ordre, c’est même un véritable cadeau concocté par Marion Rampal et Pierre-François Blanchard, qui repose sur la parfaite harmonie entre la voix envoûtante de la première et les fabuleuses improvisations du second. Une anthologie poétique ? Un hommage musical ? Tout cela à la fois, mais aussi et surtout un itinéraire d’affinités électives – et éclectiques – qui réunit Paul Verlaine, Jules Laforgue ou Agnès Varda pour les textes, Johannes Brahms, Colette Magny, Georges Brassens ou encore Brigitte Fontaine pour les mélodies. Un concert intemporel qui navigue entre jazz, blues et chanson : tout pour nous faire chavirer.

Samedi 17 octobre, 19h00

Dans le cadre du festival de “ Jazz à la Cité ”, la programmation explore un jazz ouvert aux influences du monde et de la Méditerranée.