Concerts & Musique

Samedi 3 octobre, 10h00

Les petites boîtes à musique (un véritable concert pour les tout-petits), une enquête sonore pour enfants animée par les bénévoles du WWF, les V.I.B. (very important baby, un espace parent-enfant avec livres et jeux pour les tout-petits), des oracles littéraires (entrez dans la caverne de l’oracle et ressortez avec le livre fait pour vous !), des heures du conte (dont une séance de contes en espagnol), des ateliers philo, scientifiques, cuisine ou créatifs, un studio photo pour vous faire tirer le portrait, seul, en famille ou entre amis, un atelier animé par le MUba autour de l’univers de Mahjoub Ben Bella, un casque VR pour découvrir la réalité virtuelle, un atelier maquillages et tatouages éphémères, des siestes littéraires, des lectures dans le noir et beaucoup d'autres surprises ! Tout le programme des Nuits des bibliothèques à Tourcoing ici !

Dimanche 20 septembre, 16h30

Concert Tourcoing Jazz : Yom Solo Dimanche à 16h30 Sur réservation (payant) : https://billetterie.tourcoing-jazz-festival.com/agenda/369-YOM

Dimanche 11 octobre, 10h00

10h > 12h – EXPO-BRUNCH Petit-déjeuner, visites guidées de l’exposition Panorama 28 et activités pour les enfants en continu. Sur réservation. Plein tarif 10 €, enfant 6 € (jusqu’à 7 ans inclus), gratuit jusqu’à 3 ans. 12h >12h45 – JAZZ SESSION Sous la direction de Jérémie Ternoy, les étudiants de la classe de jazz de Tourcoing présentent un répertoire intitulé « Rotation(s) ». À travers des jeux de répétition, de circulation et de transformation de motifs rythmiques et mélodiques, ils explorent différentes formes de mouvement sonore, en laissant une large place à l’improvisation. Jérémie Ternoy : Direction / Stanley Smith : Batterie, percussions / Marvin Morel : Batterie, percussions / Yannis Meegens : Alto, percussions / François Vangaeraven : Flûte, percussions / Nick Hendrix : Guitare, percussions / Kevin Morin : Contrebasse, percussions / Ken Sugita : Violon, percussions

Samedi 21 novembre, 19h00

19h Ouverture des portes 19h30 Karaoké du bled Venez danser et chanter sur les standards de la chanson de l’exil d’hier et d’aujourd’hui ! Au micro, Naïma Huber-Yahi invite à chanter, en français, en kabyle ou en arabe, les grands succès de ce patrimoine en partage. 21h Fanfaraï Big Band est certainement le Big Band français le plus atypique ! Il fait dialoguer les sonorités traditionnelles d’Afrique du Nord, le jazz, les rythmiques et harmonies des musiques latines, turques et tziganes. Revisitant les patrimoines arabo-andalou, gnawa, berbère ou encore chaâbi, Fanfaraï Big Band fait dialoguer les instruments traditionnels de différents continents – derbouka, guellal, karkabou, oud, guembri maghrébins et congas cubaines – avec une solide section de cuivres et une formation rythmique basse-clavier-batterie plus actuelle. 23h Ben Bella Jazz Originaire de Tourcoing, Nadjib Ben Bella est un DJ, producteur et directeur musical dont le parcours s’inscrit au croisement des musiques électroniques et des traditions africaines. Fils du peintre franco-algérien Mahjoub Ben Bella, artiste reconnu décédé en 2020, il a grandi dans l’atelier familial, entouré des couleurs, des toiles et de l’énergie créative de son père. Cet environnement artistique a profondément marqué sa propre démarche, nourrie par la recherche de liens entre héritage, mémoire et modernité.

Samedi 19 septembre, 18h00

Concert Ecouter Voir - Tourcoing Jazz : Sébastien Surel et Tomas Gubitsch Tomás Gubitsch et Sébastien Surel explorent le vaste territoire situé entre leurs deux univers musicaux – populaire pour l'un, savant pour l'autre - où se rejoignent des artistes aussi variés qu’Hændel, Carlos Gardel, J. S. Bach, Chaplin, Lennon & McCartney ou encore Django Reinhardt sans oublier leurs propres compositions. Samedi à 18h Sur réservation : https://billetterie.tourcoing-jazz-festival.com

Dimanche 22 novembre, 15h00

Le projet musical de Christine Zayed est une exploration profondément personnelle, enracinée en Palestine, transformée en un langage universel de connexion. À travers l’expression d’émotions profondes et d’expériences humaines partagées, il cherche à établir des liens tout en honorant l’essence authentique des traditions musicales héritées. Le projet est principalement influencé par la musique arabe classique, en particulier le maqam (l’art de l’improvisation modale arabe), et la poésie palestinienne contemporaine. Il puise également son inspiration dans une large gamme de répertoires musicaux, fusionnant des chansons levantines traditionnelles avec des influences de cultures proches et lointaines. Au cœur du projet se trouve une exploration approfondie du Qanoun, un instrument polyvalent, à la fois mélodique, harmonique et percussif. Son son riche et dynamique offre un contraste saisissant avec les techniques vocales de la musique arabe, en faisant le compagnon idéal pour la profondeur expressive du projet

Samedi 19 septembre, 10h00, 11h00

Il vous est proposé de vous plonger ensemble dans un univers musical en écoutant, en chantant et jouant avec la voix, en explorant des instruments ou des objets sonores, en dansant avec les sons. Direction musicale : Laetitia GALLEGO

Dimanche 20 septembre, 18h00

Chanteuse lyrique aux multiples facettes, Amel Sdiri offre un hommage à la diva libanaise, Fayrouz entourée de musiciens exceptionnels. Repérée dès l’âge de 5 ans, Amel Sdiri étudie le violon dans sa ville de Bizerte en Tunisie. Son aptitude naturelle pour cet instrument s’est immédiatement révélée. À l’âge de 16 ans, elle obtient son diplôme de musique arabe et commence à enseigner la musique. Sa voix exceptionnelle a également été remarquée par le chef d’orchestre du « groupe musical Khmais Tarnene », et lors de son examen d’entrée à l’Institut supérieur de musique de Tunis, sa voix a fait sensation. Amel a poursuivi sa formation au violon auprès de sa professeure « Michaela Mami », et alors qu’elle étudiait à l’Institut supérieur de musique de Tunis, sa voix particulière a commencé à éclipser ses talents de violoniste, et elle est rapidement devenue très demandée en tant que chanteuse. Depuis 2014, Amel s’est produite lors de nombreux concerts, festivals et événements culturels en Tunisie, en France, en Allemagne, aux Pays-Bas, en Belgique et aux États-Unis. En 2023, Amel collabore avec certains des plus grands compositeurs mondiaux et s’apprête à sortir son premier album, marquant ainsi une étape importante dans sa carrière musicale déjà remarquable. Pour ce concert unique imaginé avec l’Institut du monde arabe-Tourcoing et Attacafa, Amel Sdiri interprétera une sélection personnelle de morceaux de Fayrouz. Ce que la diva libanaise et la chanteuse tunisienne ont en commun, c’est, outre une incroyable maîtrise vocale, ce goût pour le mélange des genres et le rapprochement de la musique dite orientale et occidentale. Une rencontre pour se rappeler que la musique de Fayrouz est intemporelle et à tout jamais inscrite dans les mémoires. Amel Sdiri – chant Marwan Fakir – violon Qusai Naim – violoncelle Nidhal Jaoua – qanun Apostolos Sideris – contrebasse Houssmeddine Ben Kadhi – nai / qawala Ala Ben Fguira – piano Wadie Naim – percussions

Jeudi 17 décembre, 19h30

Dans le cadre de l’exposition au MUba, programmation de films d’animation de la collection du Frac Picardie et des productions du Fresnoy : Carnet du Sertão de Laura Erber (15 min, 2023, production Le Fresnoy) En partenariat avec les Amis du MUba et les Amis du Fresnoy The Fall, de Christine Rebet (5 min, 2025, coproduction MIYU et le Frac Picardie, collection Frac Picardie) Corps nocturnes I (3 min 39, 2025) et Corps nocturnes II (3 min 17, 2025), de Guy Oberson An Excavation of Us de Shirley Bruno (11 min, 2017, production Le Fresnoy)

Samedi 31 octobre, 15h30

Mohammed Alaloul vous initiera à cette danse collective. Originaire de Gaza, le danseur et chorégraphe anime de nombreux ateliers à travers la France (Festival d’Avignon, Institut du monde arabe, etc.) « La dabkeh, c’est une danse collective qui rassemble : on danse pour partager un moment de joie, mais aussi pour transmettre quelque chose de plus profond, lié à notre culture, notre identité et notre attachement à notre terre. »

Samedi 19 septembre, 15h00

« Concert de poche » Jazz – Duo Voix / Piano Par Emma Prat et Julien Girard Samedi à 15h (durée : 1h) Sur réservation : https://reservation.lilletourism.com ou au 03 59 57 94 00

Vendredi 18 septembre, 18h00

En raison de circonstances indépendantes de notre volonté, le concert de Sébastien Surel & Tomas Gubitsch initialement prévu le 5 mai est reporté au samedi 19 septembre 2026, dans le cadre des Journées Européennes du Patrimoine. SÉBASTIEN SUREL & TOMÁS GUBITSCH C'est par le plus heureux des hasards que Sébastien Surel et Tomás Gubitsch se rencontrent en 2010 au beau milieu des Cévennes. Ils n'ont depuis de cesse de jouer ensemble, s'invitant à de nombreuses reprises au sein de leurs formations respectives — le "Trio Talweg" de Sébastien et le "Quinteto" de Tomás —, avant de constituer un projet commun avec le violoncelliste Vincent Segal, le Trio « Surel, Segal & Gubitsch » Pour leurs concerts en duo, Tomás et Sébastien ont choisi comme terrain de jeu le vaste territoire situé entre leurs deux univers musicaux – populaire pour l'un, savant pour l'autre. Plutôt qu'un "no man's land", ils préfèrent y voir un "all (wo)men's land" où se joignent Hændel, Carlos Gardel, J. S. Bach, Hermeto Pascoal, Chaplin, Lennon & McCartney, Django Reinhardt ainsi que leurs propres compositions, dans un but aussi simple que précis : le plaisir de jouer ensemble pour ceux qui les écoutent. En partenariat avec le MUba - Eugène Leroy.

Dimanche 22 novembre, 17h00

Ils nous disent à l’oreille les confins et les frontières du territoire sur lequel ils semblent jouer. Les rituels, les transes et les mélodies en dentelles nous dépeignent un monde imaginaire traversé de fulgurances, de frictions, d’élans de liberté et de traditions millénaires. Avec leur deuxième album à paraitre en octobre 2026, le trio tisse son nouveau répertoire sous le feu brûlant d’un ampli impitoyable, qui fait vaciller les certitudes. Les transes du maghreb, les grooves fiévreux et les maqams déchirants prennent une allure de rêve.

Vendredi 20 novembre, 18h00

18h00 Ouverture des portes 18h30 Cérémonie d’anniversaire Les allocutions des partenaires institutionnels de l’Institut laisseront place à un moment de convivialité et d’échanges où vous pourrez rencontrer les équipes de l’Institut et découvrir en accès libre l’exposition Le Liban de Serge Najjar. 20h00 Quartet Areski Précurseur dans le métissage de la musique du Mahgreb, Areski Dries est une des figues emblématiques de la percussion orientale en France. Composé de musiciens chevronnés d’horizons divers, ce quartet rompt définitivement avec les idées reçues et fait la part belle aux répertoires populaires arabes, kabyles, mais aussi zawiya, andalous, etc. Un cocktail explosif à la croisée des chemins d’Orient, des Balkans, de l’Afrique et des Caraïbes

Lundi 22 mars 2027, 20h00

Ces dernières années, Glasgow s’est imposée comme un véritable haut lieu du jazz. Parmi les révélations les plus marquantes figure corto.alto, le groupe dirigé par le talentueux compositeur et multi-instrumentiste Liam Shortall. Formé au Royal Conservatoire of Scotland, son approche puise aussi bien dans le hip-hop et le broken beat que dans la soul et les musiques électroniques. Son dernier projet : SOME SMALL FORTUNE, marque une nouvelle étape : plus ouvert et collaboratif, il réunit notamment Mick Jenkins, anaiis, Oscar Jerome, Jacob Alon et BINA., et laisse entrer dans son laboratoire sonore de nouvelles voix et de nouvelles couleurs. Sur scène, cette matière prend une tout autre ampleur : les instruments acoustiques dialoguent avec l’électronique, les compositions peuvent bifurquer à tout moment et le groove reste le fil conducteur. corto.alto propose un jazz actuel, aventureux et généreux. Une belle occasion de découvrir au Grand Mix l’un des projets les plus stimulants de la nouvelle scène musicale britannique ! En coproduction avec le Grand Mix

Samedi 17 octobre, 18h00

Proposé dans le cadre du Tourcoing Jazz Festival Claire Lamothe et Robinson Khoury investissent le MUba avec Tiens, une création in situ à la croisée du concert, de la danse et de la performance. Ensemble, ils donnent vie à une œuvre sensible et contemporaine qui explore la rencontre, l’altérité et les malentendus qui façonnent nos relations.

Mardi 17 novembre, 20h00

Anmoor est un projet de composition né de la rencontre entre deux musiciens, Léo Coq (contrebasse) et Pauline Oreins (accordéon et chant), et des mélodies. Ces mélodies, expressions d’innombrables générations, transmises et transformées, traversent le temps pour nous livrer paroles et émotions, que le duo harmonise en une création profondément intime.

Mercredi 21 octobre, 15h30

Le monde à l'envers — ciné-concert de Cyrille Aufaure

Samedi 19 septembre, 14h30

Concert d’orgue au sein de l'Eglise Saint-Christophe Par Jean-Paul Jamet Samedi à 14h30 Sans réservation

Samedi 7 novembre, 16h00

Bien installé dans une semi-obscurité, vous écouterez des textes spécialement choisis, lus pour vous à voix haute par des bibliothécaires. Laissez votre imagination faire son chemin... Relaxez-vous... Sieste autorisée !