ATELIER BOHEME

Des années plus tard, après avoir participé à plusieurs éditions de la Nuit des Étoiles en famille, il décide de se lancer dans l'observation du ciel par lui-même. Il y a une dizaine d'années, il achète son premier télescope pour observer la Lune, les planètes et quelques objets du ciel profond depuis son jardin. Rapidement, il ressent l'envie de photographier le ciel, malgré les défis de la pollution lumineuse. Il y a cinq ans, il investit dans un nouveau télescope, des caméras spécialisées et des filtres tout en apprenant grâce à des tutoriels en ligne. Après de nombreux essais et beaucoup de patience, Nicolas réussit aujourd'hui à capturer des images du ciel étoilé pour rendre "visible l'invisible". Une autre facette de la photographie à découvrir à La Source dans le cadre du bicentenaire de la photographie.

Et si la mode était un art à part entière ? Drapés, broderies, perles et tissus racontent mille histoires, cousues de fils d’or ou de gestes minutieux. Avec cette Micro-Folie, parents et enfants découvriront comment la mode dialogue avec l’art, comment chaque pli, chaque motif devient un langage, une œuvre, une écriture silencieuse. Après la visite, place à l’inspiration : un atelier de broderie sera proposé aux petits comme aux grands. ©”La dentellière”, Johannes Vermeer, vers 1669-1670. Musée du Louvre, Paris

À l’occasion du bicentenaire de la photographie, l’exposition « REGARDS CROISÉS » invite à une exploration sensible et esthétique du médium photographique, à travers les regards singuliers de photographes d’art contemporains. Entre héritage et réinvention, ces artistes interrogent les multiples possibilités qu’offre la photographie aujourd’hui. Techniques anciennes ou procédés innovants, jeux de matières, impressions travaillées : chaque œuvre dépasse le simple cadre de l’image pour dialoguer avec d’autres disciplines, jusqu’à parfois se confondre avec la peinture. Texture, lumière et profondeur deviennent des éléments essentiels d’une écriture visuelle où la photographie se fait matière. Ici, l’image n’est pas seulement capturée : elle est façonnée, patiemment construite, presque peinte. Les photographes convoquent le temps, les techniques, les supports, pour donner à voir des œuvres où la surface devient peau, où la lumière laisse une trace, où l’image semble respirer. À la frontière du réel et du pictural, la photographie se trouble et s’enrichit, jusqu’à parfois se faire tableau. Au cœur du parcours, la ville se révèle comme un territoire d’inspiration privilégié. L’urbain y est abordé dans toutes ses dimensions : architecture, art dans l’espace public, friches industrielles, lieux en mutation. Mais loin de toute approche documentaire, les artistes proposent des visions transfigurées, où le banal devient remarquable, où l’usure et la trace humaine composent une forme de poésie visuelle. L’exposition met également en lumière les interactions subtiles entre nature et intervention humaine, entre organique et construit. La ville se fait paysage, la ruine devient tableau, et les frontières entre disciplines s’estompent pour laisser place à une contemplation renouvelée. « REGARDS CROISÉS » est ainsi une invitation à regarder autrement : à percevoir la beauté là où elle échappe souvent au regard. Les regards se posent sur la ville : L’urbain — ses lignes, ses ruptures, ses silences — devient territoire sensible. Murs, façades, architectures et friches industrielles se métamorphosent sous l’œil des artistes. Ce qui est oublié, usé ou traversé trop vite révèle alors une beauté fragile, une poésie discrète. Dans ces fragments de villes, la présence humaine se devine, s’efface, laisse ses empreintes. La nature, elle aussi, s’infiltre, résiste ou dialogue avec le béton. Une herbe dans une fissure, une lumière sur une paroi, un souffle inattendu : autant de signes d’un équilibre fragile entre construction et vivant. « REGARDS CROISÉS » est une invitation à ralentir… À regarder autrement.