Événements & Festivals

2 - 10 octobre

Venez découvrir les produits de la ruche dans les boutiques Famille Mary à l’occasion de l’Api’Week, la semaine dédiée aux métiers et aux produits apicoles : miel, gelée royale, pollen et propolis... Fondée en 1921 en Anjou, Famille Mary est une entreprise familiale française passionnée et engagée. Forte de son savoir-faire apicole, elle œuvre pour le bien-être de tous, tout en protégeant les abeilles et en accompagnant les apiculteurs français.

Vendredi 9 octobre, 20h00

Ciné-débat - Dans un village népalais niché au cœur d’une forêt peuplée d’éléphants sauvages vit une communauté kinnar aussi vénérée que crainte pour ses pouvoirs de bénédiction et de malédiction. ...

1 avril - 16 juin 2027

EMBRASEMENT(s)° Pensée philosophique Événement photographique 2027 Le monde brûle ! Littéralement et symboliquement, dans l’aveuglement et le silence. Le monde s’embrase, se consume et se transforme de manière complexe. Le feu n’est plus seulement un élément, il devient un langage, une tension, une matière, un mode de regard. Il consume la surface des choses et leurs fondements. Partout, les signes de l’embrasement semblent s’accumuler. Forêts éventrées, paysages fissurés, saisons déréglées. Des territoires entiers se figent dans une lumière blafarde, une chaleur qui parait ne jamais finir. Les photographies de ces lieux ne sont plus seulement des documents, elles deviennent le témoignage d’un basculement, d’une mutation. Elles nous proposent des fragments d’un monde en dissolution. Elles ne disent pas seulement ceci a eu lieu, elles nous murmurent ceci est en train de se passer. Cependant, le feu n’est pas que physique, il innerve aussi notre intériorité. Nous brûlons de fatigue, d’angoisse, de colère parfois contenue, parfois éclatée. Le feu devient cette chaleur sourde dans les gestes, cette tension dans les corps, ce tremblement à peine perceptible dans les regards. La photographie, devient alors la perception d’un feu sans flamme. Elle capte les brûlures invisibles, les silences trop lourds, les marges de l’existence, les visages qui s’effacent à force d’endurer. Elle devient le sismographe de notre intimité. Dans cet interstice entre le visible et le senti, entre le réel et le sensible, la photographie contemporaine se réinvente. Elle ne capture plus simplement l’instant, elle traduit, met en jeu, et invente des formes de résistance. Certains photographes font du feu une matière esthétique, en travaillant l’expérimentation afin de nous proposer un regard fictionnel critique. D’autres le saisissent comme une vibration politique, une urgence, une mémoire en ruine. Le feu traverse les démarches, les supports, les esthétiques. Il agit comme un révélateur. La guerre est vue à travers un filtre qui transforme les corps en teintes roses et les paysages en scènes éclatantes, rendant les horreurs presque esthétiques. Des paysages fictifs sont créés, puis enflammés, pour interroger les illusions de la nature. Un appareil est immergé dans les eaux montantes pour capturer un monde en train de sombrer lentement. Les brûlures sociales, les douleurs invisibles et les systèmes oppressifs sont méthodiquement dévoilés. L’embrasement est exprimé par la lenteur d’une image et par l’espace qu’elle habite. Autant de vision et de regard amené par le travail du photographe. Parfois, l’embrasement est simulé dans une manipulation scénographique. Des scènes miniatures qui semblent figées dans le temps d’un avant ou d’un après. Parfois c’est la matière qui nous attire, les négatifs brûlés, les surfaces altérées, les tirages attaqués, comme dans certaines pratiques expérimentales où le feu devient un geste photographique. L’image n’est plus la preuve, elle devient la trace, l’accident ou le vestige d’un monde aux abois. Certains artistes remontent aux cendres en travaillant l’archive comme on travaille un sol brûlé. Ils recomposent des fictions à partir de faits réels, ils brouillent les pistes entre mémoire et invention. À d’autre moment nous interrogeons nos propres images et revenons sur les usages qu’on en a faits et qui questionne l’acte de montrer. L’embrasement comme mémoire active qui vient représenter ce qu’il reste après, ce qu’il nous semble important de conserver ou d’oublier. Et puis il y a le feu que nous ne voyons pas, celui des serveurs, des écrans, des données qui brûlent dans l’ombre, des images qui se consument dans l’oubli numérique, un incendie silencieux, mais bien réel. Alors des questions surgissent, comment représenter un monde qui vacille ? Comment fixer ce qui brûle ? La photographie n’offre pas obligatoirement de réponse, mais permet d’ouvrir un espace, de créer un trouble. Elle nous met face à ce que nous regardons sans voir, à ce que nous sentons sans peut être comprendre. L’Événement photographique ne cherche pas à illustrer un thème encore une fois pour cette 4ème édition, il propose une traversée. Il propose un voyage entre des images-matières, des images-échos, des images-failles. Des œuvres qui font entendre les craquements, les effondrements et les braises encore chaudes. Car le feu, s’il détruit, peut aussi éclairer. Il révèle ce qui était caché, il forge de nouveaux langages et rend possible la transformation. Il nous oblige à voir autrement en nous arrachant à l’indifférence en nous réveillant. Regarder ces œuvres, c’est traverser un champ incandescent, en acceptant d’être affecté, déplacé et parfois même peut-être blessé. Mais c’est aussi espérer, car dans les cendres, il y a parfois des graines, une promesse de renouveau. La photographie, dans ce contexte, n’est plus simplement une trace mais un acte de résistance, comme un feu qui, à son tour, nous allume.

15 mai - 12 juin 2027, les samedis

Le Musée lorrain, fermé pour rénovation, met à disposition dans son seul espace ouvert au public actuellement l’exposition itinérante « La Lorraine en images ». Cette exposition valorise des plaques de verre photographiques inédites issues du fonds du musée récemment numérisé et en cours d’étude. Datées des années 1860 pour les plus anciennes, ces photographies couvrent une période s’étalant jusqu’aux années 1950. Les sujets sont variés : scènes urbaines et rurales, paysages pittoresques ou industriels, vues d’architecture, événements locaux ou familiaux, portraits. L’exposition, sur panneaux mobiles, est organisée en plusieurs parties pour présenter le Musée lorrain, sa collection de plaques de verre et la photographie en Lorraine au tournant du XXe siècle. Elle offre pour finir une promenade dans Nancy entre deux siècles grâce à une sélection de plaques de verre photographiques. Des visites commentées et des animations proposées par le service des publics de Nancy-Musées autour de la photographie vous accompagneront durant cette nuit particulière. Vous pourrez aussi déambuler dans le Nancy d’antan en parcourant une carte interactive contenant plus de 200 photographies datées de 1860 à 1920. Vous aurez également l’occasion de découvrir des plaques de verre photographiques conservées précieusement dans nos réserves. Une invitation à voyager dans le temps et explorer le passé de Nancy !

29 mai - 27 juin 2027

Le festival L'Événement photographique - NOP-Grand Est a choisi la lettre Z comme Zénith pour le Dictionnaire (presque) complet de la photographie édité par le Réseau LUX. Z - Zénith • Moment où la lumière est à son point le plus haut, le zénith écrase les ombres et révèle sans détour. Mais c’est aussi le nom d’appareils soviétiques, robustes et populaires. Entre éclat du jour et mécanique du regard, une même idée : capter. L'Événement photographique NOP-Grand Est • Fondé en 2019, L’Événement photographique est une manifestation biennale de photographie organisée par le Nouvel Observatoire Photographique du Grand Est (NOP‑GE) à Nancy. Elle propose un parcours d’expositions autour de travaux d’auteur·ices émergent·es, internationales et internationaux, soutient des artistes en résidence et présente des projets sélectionnés via appels à candidatures, favorisant la réflexion et le dialogue autour de thématiques contemporaines. Le dictionnaire sera distribué gratuitement dans tous les festivals membres du Réseau LUX.

Lundi 23 novembre, 08h00

Cet événement est spécialement conçu pour explorer les métiers de l'industrie. Grâce à des exercices d'évaluation de vos habiletés et compétences transverses, vous pourrez tester vos aptitudes et recevoir des orientations personnalisées. En fonction de vos résultats, votre profil pourra être directement proposé à des employeurs, vous serez orienté vers des formations adaptées, ou bénéficier d'un accompagnement sur mesure incluant des immersions en entreprise.

22 et 23 mai 2027

LUX Tour A l'origine du coeur, pulsation photographique. Un parcours itinérant en caravane laboratoire photographique argentique qui fera escale chez les festivals et foires membres du Réseau LUX pour proposer une expérience sensible et inédite. La caravane entièrement équipée et autonome se transforme en laboratoire argentique, pour offrir une expérience immersive et interactive autour de la photographie. La caravane permettra aux visiteurs et visiteuses de profiter d’une expérience unique en captant les battements de leur coeur pour les immortaliser sur un papier argentique. Ainsi immortalisé, les participants et participantes repartent avec une photographie de leur battement de coeur.