Concerts & Musique

Vendredi 20 novembre, 20h00

Un voyage onirique dans la musique de Franz Schubert Le 3 juillet 1822, Schubert couche sur le papier un court texte, Mein Traum (Mon Rêve), qui met symboliquement en scène ses tourments, sa difficulté à rentrer dans les normes, son sentiment d’être différent, sa mélancolie... Il se sert de la musique comme outil pour transformer sa douleur en beauté. En plus de la musique, le texte "Mein Traum" sera lu pendant le concert. Programme : Symphonies n°5 et 8 et extraits choisis de Franz Schubert Infos pratiques > Places limitées > 8€ > Réservation au CMI Rennes avant le vendredi 13 novembre. Réservé aux étudiants, doctorants et chercheurs internationaux des établissements membres du CMI Rennes.

Jeudi 26 novembre, 21h00

Aujourd’hui, Etienne Grandjean reprend la plume et fait son retour sur scène en y ajoutant une touche de son histoire personnelle dans un univers sans aucun doute plus sombre qu’à son habitude. Un certain « romantisme noir » plane sur ses nouvelles créations, entre chansons poignantes et personnages imaginaires. « Ce disque, illuminé par l’esprit du poète ne se résout jamais au pessimisme. Les joyaux foisonnent, à l’instar du titre « Une flèche au cœur » LE TELEGRAMME Avec Gaëtan Grandjean : guitare électrique, guitare baryton (Alan Stivell, Eighty, The Midnight Revolution) et Vincent Courtay aka « Zampano Futur » : batterie (Les Oisives, Fuckin' Hell Orkestar, Sylvie Jourdan, Midnight Scavengers https://www.facebook.com/etienne.grandjeangruppetto https://youtu.be/Ku_SLBAl9Qo?si=ql-h0UvJWfBecbay

Jeudi 5 novembre, 20h00

Qu’y avait-il avant la création ? Graciane Finzi pose la question de son point de vue de créatrice, imaginant ce qu’il y avait « avant l’avant », les méandres de sa pensée avant qu’elle pose une première note. Poulenc se questionne moins : sa Sinfonietta est un joyau de gaîté et de gouaille. Nicolas Ellis revient aux interrogations initiales avec une formidable Symphonie cosmique. Puisant dans les ouvrages scéniques de Rameau et le ballet Les Éléments de Jean-Féry Rebel, il nous donne à entendre l’univers surgir du chaos, les saisons et les heures s’organiser, les vents se lever, la pluie se former, jusqu’à ce que les humains peuplent la Terre et inventent l’amour, les jeux et le plaisir.

Vendredi 27 novembre, 20h00

LOST PRESET La musique de Lost Preset se distingue par ses sonorités électroniques nostalgiques, inspirées des années 2000, entre néo-trance et bandes originales d’animés. À travers les synthétiseurs, Lost Preset façonne un univers électro chargé en émotions. Bandcamp : https://lostpresetmusic.bandcamp.com/music https://soundcloud.com/lost-preset-records NOÏ Le projet live du Nantais Noï déploie une énergie club brute, à la croisée du breakbeat, de l’acid, et de l’IDM. Son set up hybride mêlant synthétiseurs, boîtes à rythmes et modulaire lui permettent de construire des lives où se répondent tension rythmique, textures électroniques. Entre structure et chaos, son univers s’inspire aussi bien de la productrice JakoJako, que du DJ et producteur/technicien Floating Points. https://www.instagram.com/noi__live/ https://youtu.be/0bERYH7-L4o?si=U2leYS9zg7SKFd2x

31 mars - 7 avril 2027

Antichambre est un poème visuel et musical où dessin, peinture et musique live se créent sous nos yeux. Le spectacle dévoile la naissance des images et explore nos émotions à fleur de peau, au-delà des apparences. Sur scène, une table à dessin, des instruments, un écran. Chaque trait de crayon, chaque touche de gouache est filmé et projeté en direct. Le spectacle commence par la fin du film et remonte le fil de sa création : idées qui surgissent, se transforment, s’effacent, personnages qui apparaissent, décor qui se déploie. Couleurs en mouvement, silhouettes traversées de matières, musique en train de naître composent une traversée sensible et suscitent un émerveillement toujours renouvelé.

Dimanche 8 novembre, 18h00

Poursuivant l’exploration de son héritage familial, la comédienne et chanteuse Hatice Özer nous convie, aux côtés de ses musiciens, à une cérémonie de mariage turque (sans marié), entre théâtre et musique. Une joyeuse fête dont vous êtes les invités ! Avec son tambour à deux faces, Hatice Özer mène cette joyeuse fête, entre récit et chant, inspirée de ses souvenirs d’enfance de cérémonies de mariage de la diaspora turque où, au rythme de la danse, des désirs enfouis rejaillissent parfois, jusqu’à la transe. Accompagnée d’Antonin-Tri Hoang (compositeur et musicien), Benjamin Colin (percussionniste, bruiteur et créateur sonore) et Matteo Bortone (contrebassiste et compositeur), la comédienne et chanteuse, fille de musicien traditionnel turc exilé dans le Périgord, convoque autant cette mémoire que les récits d’exaltation chez les soufis du 13e siècle, la passion chez l’immense Oum Kalthoum ou les contes du Moyen-Orient et des soigneurs fakirs… Transe joyeuse et mélancolique où les cultures s’entrelacent en une seule et belle communauté, Koudour (qui signifie « mourir de désir » en Romani turcique) transforme la scène du Grand Huit en fête partagée, où la musique devient mémoire et consolation.

Samedi 5 décembre, 20h30

Krumpp Music présente, en accord avec Ovastand : SNIPER Groupe fondateur du rap français, Sniper voit le jour en 1997 dans le Val‑d’Oise, autour d’Aketo, Tunisiano, Blacko et le DJ Boudj. Ils marquent très vite le paysage musical avec des albums forts comme Du rire aux larmes (2001), Gravé dans la roche (2003) et Trait pour trait (2006), mêlant engagement, vécu des cités, critique sociale et force poétique. Pour 2026, Aketo et Tunisiano annoncent leur retour sur scène pour une tournée de concerts, sous le nom de Sniper version duo. Un retour assumé aux sources : raviver les classiques, proposer de nouvelles chansons, et réaffirmer leur voix dans le rap engagé. Les fans peuvent s’attendre à des rappels de titres emblématiques, mais aussi à la découverte d’un univers plus mature, débarrassé des tensions passées, centré sur le respect, l’authenticité et l’énergie.

Lundi 2 novembre, 19h00

The Black Wizards est un groupe portugais qui revisite le hard rock psychédélique des années 1970 avec une énergie très actuelle. Sa musique évoque autant les grands noms du genre ( Black Sabbath, Deep Purple …) que la scène stoner contemporaine ( Kyuss, Graveyard ), voire des alter ego actuels comme Kadavar : des riffs massifs, des guitares saturées, des grooves hypnotiques et une voix féminine puissante qui alterne entre mélodies accrocheuses et intensité brute. En concert, le groupe est réputé pour son énergie ainsi que ses longues envolées instrumentales. Un nouveau « lundi heureux » et rock’n’roll en perspective ! __ Les Happy Monday de l’Ubu, ce sont des concerts de découverte rock du lundi en début de soirée (19h-22h), où vous profitez d’un prix d’entrée accessible et d’une happy hour au bar avant 20h. Notre proposition pour faire le plein d’énergie en début de semaine !

Vendredi 27 novembre, 21h30

Tom Mountain murphy ne joue que pour les mamans célibataires et les musiciens hétéros curieux, vous allez les adorer ! https://www.instagram.com/tommountainmurphy/ https://youtu.be/sAr_HX4_1k8?si=gfc9ldNU4UWipr7B

Samedi 7 novembre, 20h30

Conway The Machine & Daringer (Buffalo NY/ Griselda) seront à Rennes, le samedi 7 novembre pour célébrer les 10 ans de l'album Reject II.

Mercredi 25 novembre, 12h30

Son univers est coloré et vivant : blues, klezmer, chanson et folk se mêlent à une palette sonore riche. Dans une période où les identités se replient, chanter en yiddish est pour le trio un acte de transmission et de résistance. Dans le cadre des Dialogues européens.

Samedi 28 novembre, 20h00

Drag show au Marquis de Sade avec Aaron Azure, Dianasmatik, Eradis, Eva Porée, Runa Théa, Soleil, Velma Stein https://www.instagram.com/aaron_azure/?hl=fr https://www.instagram.com/dianasmatik/?hl=fr https://www.instagram.com/eradis__/?hl=fr https://www.instagram.com/therealevaporee/?hl=fr https://www.instagram.com/runa.thea/?hl=fr https://www.instagram.com/soleil_drag/?hl=fr https://www.instagram.com/itsvelmastein/?hl=fr

Samedi 28 novembre, 20h30

Le commandant Denis Poulain (batterie, dans Kind Of Guru, Trans 2021) convoque dans son cockpit ses compères rennais Joris Prigent (clavier, dans Tago Mago Trans 2021) et Fabien Cariou (saxophone, dans Güz II, Trans 2010), pour un voyage instrumental aux confins du jazz, du rock et de l’électro. Leur concombre volant est une navette spatiale vrombissante dont la trajectoire dessine des tourbillons fiévreux et des plages de contemplations cosmiques. Les trois (petits) hommes verts inventent un univers rocambolesque, B.O. idéale d’un nanar de science-fiction tel que tel Plan 9 From Outer Space (une de leurs références), qui ne laissera personne dans un état végétatif. https://www.instagram.com/concombreband/ https://youtu.be/gaceNRrz6VY?si=1gJWzq3Gp9lEPt2Z

Mercredi 4 novembre, 12h30

Maryll Abbas , accordéoniste, réunit le guitariste Joris Viquesnel et le violoniste Benoît Josse . Ils mélangent leurs influences et improvisent avec une aisance déconcertante. Dans le cadre du festival Jazz à l’Ouest.

Samedi 28 novembre, 21h00

Post-punk organique venu de Rennes, Fauna Nova trace une ligne froide et tendue, entre synth-punk, coldwave et noise, dans une démarche radicalement indépendante. https://www.instagram.com/faunanovamusique/

Vendredi 6 novembre, 18h30

Capté en juin 2026 à l’occasion d’Opéra sur écran(s), Robinson Crusoé d’Offenbach revient et est diffusé aux Champs Libres ainsi que dans 14 villes jumelles de Rennes Métropole. Une œuvre à l’humour piquant et satirique. Une soirée placée sous le signe de l’altérité et du dialogue entre les cultures. ​ En partenariat avec l’Opéra de Rennes.

Vendredi 5 février 2027, 20h00

Arachnée Productions (L-R-25-3237 / 3238) présente MARGUERITE Après un premier tube certifié platine, « Les filles, les meufs », et une première tournée solo affichant complet, Marguerite poursuit son ascension depuis sa révélation à la Star Academy. Portée par 2 nouveaux titres « La boss » et « Crash Test », elle s’apprête à repartir pour une nouvelle tournée dans toute la France. Deux soirs à l’Olympia déjà complets et une clôture annoncée au Zénith de Paris- La Villette en mai 2027 !

Samedi 19 décembre, 20h30

Krumpp Music et Mobb présentent, en accord avec HooH Agency AJNA Artiste à l'univers sombre et mélodique, Ajna est reconnu pour ses ambiances nocturnes, ses refrains marquants et sa direction artistique travaillée. Au fil des sorties, la jeune pépite a construit une identité forte et un véritable engouement autour de sa musique notamment avec son projet Boys&Basement sorti en 2023. Il confirme un an après avec le projet Goldmaker, un tournant dans son parcours, appuyé par une première tournée aux nombreux « complet », débutée par une retentissante Gaîté Lyrique, sold out en seulement 3 jours. Après plus d'un an de teasing, d'extraits et de visuels, il s'apprête aujourd'hui à dévoiler Antidote, un projet plus qu'attendu qui témoigne de l'évolution artistique de Ajna. Entre énergie brute, mélancolie et morceaux taillés pour le live, Ajna confirme sa volonté d'installer durablement son univers dans le paysage musical français.

Mercredi 2 décembre, 20h00

Mengers est un trio de Mexico formé par les frères Carlos (guitare, chant) et Pablo Calderón (batterie), accompagnés du bassiste Mauricio Suárez. Fondée à l’origine sur des piliers garage rock, post-punk, noise et psychédéliques, leur musique s’est toujours voulue physique, tendue et abrasive. Après deux albums en 2021 et 2022, Flavio (2025) marque une évolution : les guitares saturées et rythmiques punk s’enrichissent de synthétiseurs, de grooves dansants, de pulsations techno et de sonorités industrielles. En live, Mengers offre un rock radical, dissonant et dansant, au service d’une transe bruitiste. Repérée au chant et violoncelle dans le quatuor de Brighton The New Eves, la Suédoise Nina Linder-Wind se présente aujourd’hui forte d’un superbe premier album solo sorti en août, Wild Love. De la sauvagerie et de l’amour, il y en a dans ses chansons proto-punk/folk/pop intimes et écorchées. Des morceaux hors du temps, qu’on croirait oubliés dans un tiroir d’un club new-yorkais du milieu des ‘70s. Entre les textes poétiques et féministes, scandés d’une voix vibrante, et les musiques au minimalisme émouvant, on imagine une jeune Patti Smith accompagnée par le Velvet Underground… On l’aura compris : comme pour les autres artistes programmé·es à la Cité, ce concert justifie à lui seul d’assister à la soirée d’ouverture du festival. SexyTadhg est le nom de scène de l’Irlandais·e Tadhg Griffin, à la fois performeur·euse, comédien·ne de cabaret, chanteur·euse et musicien·ne (au piano et au fiddle – le violon des musiques populaires traditionnelles). Tadhg revisite la musique irlandaise à travers une esthétique queer, théâtrale et décomplexée. Iel associe notamment le sean-nós [style de chant traditionnel en gaélique irlandais] ainsi que les rythmes de reels et de jigs, avec des éléments de cabaret pop, rock, disco, funk et glam. Un projet aussi musical que politique et culturel, avec lequel SexyTadhg rend la scène trad plus inclusive, tout en démontrant que cette tradition n’est pas figée, mais bien vivante.

Jeudi 26 novembre, 21h30

Angevin d’adoption, Ju(s) est un auteur-compositeur-interprète à la plume sensible et viscérale. Entre douceur et rage, il chante ses maux avec une voix grave et sensuelle, dans la lignée de Bashung, Miossec ou Nick Cave. Vigneron au naturel reconnu, il mène en parallèle une aventure musicale solo depuis 2022, marquée par des titres comme Aussi loin ou Sueurs Froides, salués pour leur sincérité brute et leur élégance organique. Sur scène, Ju(s) livre un rock poétique, fragile et intense — à fleur de peau. Productif et frénétique, Ju(s) est en train d’écrire son nouvel album prévu pour 2027, en parallèle les tournées se poursuivent pour 2026 avec son compère Alexandre Raux (Zenzilé, Zentone). https://www.instagram.com/jusmusic__/ https://youtu.be/yA5mX5S897c?si=o-DJavVzu6D9eVTC