Musique

Jeudi 18 mars 2027, 20h30

Huitième album du combo normand. Toujours le meilleur rapport qualité-prix de la musique avec instruments en France. Helmut et sa clique continuent d’explorer l’insondable beauté d’être en vie, la joie échevelée de n’avoir jamais failli à leur promesse : faire la musique qu’ils aiment, aimer la musique qu’ils font. Tout est dans le titre, clin d’œil à l’ultime album des 16 Horsepower : un album pour célébrer leur amour de la musique folk – des mariachis tex-mex de Calexico aux ballades brumeuses de Shane McGowan en passant par les poussières brûlantes d’Ali Farka Touré – et leur amour des humains, même quand ceux-ci font n’importe quoi. That’s all, Folks.

Vendredi 19 mars 2027, 20h30

Réinventer le bal, élargir la piste et faire bouger les normes ! Avec le collectif Tumulus, la soirée TUMULTE dégenre les danses traditionnelles bretonnes, auvergnates et occitanes dans un bal collectif et débridé. Fête et performance queer, la piste devient un lieu où se libèrent les énergies, où les corps se défont des normes, et où chacun·e peut laisser surgir la folle danseur·euse qui est en soi ! ATELIER DE DANSES DÉGENRÉES VEN 19 MARS · 17H30 · Tout public · 1H15 Novices et curieux·ses : pas de panique ! Avant de se lancer sur la piste, le collectif vous initie aux danses traditionnelles dégenrées, dans la bonne humeur. SOIRÉE SPECTACLE · MONDE·S VEN 19 MARS • 19H À la suite de l’atelier et avant le lancement du bal, découvrez AUTOPORTRAIT À MA GRAND-MÈRE

2 - 6 décembre

Après des débuts en tant que batteur, l’artiste belge TeddyBear se révèle chanteur lors d’un concert de 2023 où il prend le micro un peu accidentellement. À 24 ans, TeddyBear a aujourd’hui atteint une belle maturité dans son écriture comme dans son phrasé hybride. Reconnaissant l’héritage de ses aînés, de Brel à Stromae, TeddyBear ne se dégonfle pas, notamment en live où sa personnalité se déploie totalement et avec énergie. RENCONTRE : SAM 28 NOV • 11H30 • Gratuit → Médiathèque Lucien Herr St-Jacques de la Lande Le Théâtre l’Aire Libre, la médiathèque Lucien Herr et Les Trans vous donnent rendez-vous pour une rencontre en avant-première avec TeddyBear ! ATELIER : VEN 13 NOV • 18H30 • Tout public • 1H30 · Gratuit, sur inscription auprès de la médiathèque → Médiathèque Lucien Herr, St-Jacques de la Lande À travers un quizz, la manipulation de projecteurs et des réflexions collectives, entrez dans le parcours Trans Musicales avec l’Aire Libre et la Médiathèque Lucien Herr.

Lundi 9 novembre, 18h00

Pour se mettre dans l'ambiance, les Trans proposent de découvrir en avant-première des artistes programmés pour cette 48ème édition. Un pied dans l’ironie, l’autre dans la mélancolie, Iris2000 observe, questionne et déconstruit sans jamais se prendre trop au sérieux. L’artiste débute la musique à 11 ans chez sa grand-mère, qui offre un piano à ses petits enfants. Elle compose aussitôt son premier morceau… et le déteste. Un début plutôt prometteur. Depuis, Iris2000 puise son inspiration dans les basses de The Weeknd, les textes de Christine and the Queen et tisse des mondes où la chanson, la trap et la pop se rencontrent.

Samedi 7 novembre, 16h30

Concert de Affligeant Petit Garçon, entre post-rock et indie folk, dans le cadre de la troisième édition du festival de musiques alternatives Kool Thing, organisé par l'Antipode. Un samedi après-midi sous forme de parcours en musique dans les lieux voisins du quartier avec de nombreux concerts. Tout public.

Mercredi 19 mai 2027, 20h30

Une autofiction sur l’identité, la transmission et le droit d’être soi. Rap, noise, récit intime : Forbon N’Zakimuena assemble ces registres pour explorer la reconquête de son prénom complet, abandonné à 13 ans lors de sa naturalisation. Zola-Forbon, « le bien-aimant Forbon » en lingala, devient un acte de résistance et de réappropriation. Seul en scène, il construit une écriture musicale puissante qui croise autofiction et paroles de jeunes, et fait résonner identité, mémoire et transmission.

Mercredi 13 janvier 2027, 15h00

Londres, 1965. Johnny flâne dans les rues pendant que son père se rend à un meeting d’une organisation raciste. Il rencontre Jemima dont la famille arrive tout juste des Caraïbes. Main dans la main, ils partent à l’aventure dans un Londres populaire dont le paysage est encore marqué par les séquelles des bombardements, où l’on croise des charrettes et des chevaux. Jemima and Johnny est le second film du réalisateur autodidacte Lionel Ngakane, sud-Africain alors en exil au Royaume-Uni. Un ciné-concert dessiné pour se souvenir que personne ne naît raciste. Une plongée à hauteur d’enfant dans les rues noires et blanches du Londres de 1965, imaginé par l’équipe du Ballon Rouge.

Mardi 15 décembre, 20h30

CONCERT AU COIN DU BAR – nombre de places assises limité Une afro vissée sur la tête et une voix unique, à la fois rocailleuse et lumineuse, Ledeunff se passionne pour la guitare dès 14 ans, un instrument dont il ne s’est jamais séparé. Issu du groupe Hocus Pocus, David Le Deunff multiplie les projets. Après plus de 500 concerts et 3 albums avec le groupe, il collabore avec C2C, avant de se lancer dans un projet solo. Nourri par ses rencontres et voyages, il propose une musique à son image, qu’il définit « d’acoustic black music ». Dans son solo intimiste et chaleureux, il mêle blues, reggae et chanson pop, oscillant entre force tranquille et énergie contenue, pour créer une vraie proximité avec le public.

Mercredi 19 mai 2027, 20h30

Une autofiction sur l’identité, la transmission et le droit d’être soi. Rap, noise, récit intime : Forbon N’Zakimuena assemble ces registres pour explorer la reconquête de son prénom complet, abandonné à 13 ans lors de sa naturalisation. Zola-Forbon, « le bien-aimant Forbon » en lingala, devient un acte de résistance et de réappropriation. Seul en scène, il construit une écriture musicale puissante qui croise autofiction et paroles de jeunes, et fait résonner identité, mémoire et transmission.

Mardi 9 février 2027, 20h30

CONCERT AU COIN DU BAR – nombre de places assises limité Inspiré par l’élégance de Frank Sinatra et Nat King Cole, Pretty Old Soul revisite l’esthétique des années 50 avec une touche moderne et vibrante. Porté par la voix de Matthieu Grimm, accompagné de Benjamin Proust et Martin Molina aux guitares manouches, et de Stéphane Primault à la contrebasse, le groupe fusionne jazz manouche et swing “crooner” avec élégance. Improvisations enflammées, rythmes envoûtants, passion romantique… chaque concert est un voyage dans le temps, entre tradition et modernité.

Mardi 18 mai 2027, 20h30

Gratuit, sur réservation à partir du 20 avril 2027 Les langues et les musiques de Bretagne à l’ère numérique. À l’heure des plateformes et des réseaux sociaux, comment transmettre les cultures et les langues régionales ? Cette conférence-rencontre propose d’explorer les nouvelles formes de médiation culturelle en ligne et leur rôle dans la valorisation du patrimoine immatériel breton. Animée par Maïlys Princé, bretonne, créatrice de contenus locale, spécialisée dans la vulgarisation de l’histoire, des langues (breton et gallo) et des traditions de Bretagne, l’intervention aborde de manière rigoureuse, accessible et interactive les usages du numérique comme outils de transmission et de création de lien avec les publics. La proposition se poursuit avec une prise de parole artistique autour de la question « Pourquoi chanter en langue minorisée ? ». Le chanteur et musicien Brieg Guerveno partage son parcours et son expérience de création en langue bretonne dans un contexte culturel mondialisé. La soirée s’achèvera par un concert, offrant un moment sensible et immersif où la musique devient un espace d’expression, de transmission et de réinvention des identités culturelles contemporaines.

2 - 6 décembre

Après des débuts en tant que batteur, l’artiste belge TeddyBear se révèle chanteur lors d’un concert de 2023 où il prend le micro un peu accidentellement. À 24 ans, TeddyBear a aujourd’hui atteint une belle maturité dans son écriture comme dans son phrasé hybride. Reconnaissant l’héritage de ses aînés, de Brel à Stromae, TeddyBear ne se dégonfle pas, notamment en live où sa personnalité se déploie totalement et avec énergie. RENCONTRE : SAM 28 NOV • 11H30 • Gratuit → Médiathèque Lucien Herr St-Jacques de la Lande Le Théâtre l’Aire Libre, la médiathèque Lucien Herr et Les Trans vous donnent rendez-vous pour une rencontre en avant-première avec TeddyBear ! ATELIER : VEN 13 NOV • 18H30 • Tout public • 1H30 · Gratuit, sur inscription auprès de la médiathèque → Médiathèque Lucien Herr, St-Jacques de la Lande À travers un quizz, la manipulation de projecteurs et des réflexions collectives, entrez dans le parcours Trans Musicales avec l’Aire Libre et la Médiathèque Lucien Herr.

Jeudi 21 janvier 2027, 20h30

Figure devenue incontournable de la scène électronique turque puis internationale, Basak Günak – alias Ah! Kosmos (Denovali Records / Subtext Recordings) s’associe au pianiste et compositeur Melaine Dalibert (Ici d’Ailleurs / Elsewhere) pour une collaboration où les machines font écho aux notes perlées et aux harmonies résonantes du piano, explorant un territoire acoustique luxuriant, battant d’une pulsation à la fois complexe et propice au voyage intérieur. En partenariat avec le festival Autres Mesures, du 14 au 31 janvier 2027

Mardi 23 mars 2027, 20h30

CONCERT AU COIN DU BAR – nombre de places assises limité Marie-Amélie c’est le violon dingue qui fait vibrer la corde sensible, c’est une voix tout de miel et de malice, c’est l’énergie qui te donne envie de taper du pied. Silvère c’est le fol accordéon qui s’époumone, c’est l’autre voix qui s’en donne à cœur-joie, un grand type tendre malgré ses abords diable. Au milieu d’eux se tient leur bouclophone, la magique machine à boucler les rythmes en bataille et les plus belles coiffures vocales. Les Sales Gosses, ce sont deux espiègles sentimentaux, deux têtes de litote aux textes ciselés, aux mélodies tenaces. Ça a le parfum du voyage qu’on aimerait faire, le goût d’un combat à mener, c’est l’amour des mots, l’humour aussi, on est ému, on est mordu, on est épris.

Samedi 14 novembre, 20h00

Haendel, Israël en Égypte : la puissance du chœur en majesté Les 14 et 15 novembre 2026, l’ensemble Jean Marie Lorand de Rennes, sous la direction de Manuel Simonnet, vous donne rendez-vous à l’église Saint-Yves pour un grand moment de musique baroque : Israël en Égypte de Georg Friedrich Haendel. Un double chœur, des solistes, un orchestre baroque : tous les ingrédients sont réunis pour faire résonner l’une des œuvres les plus impressionnantes du répertoire choral. Avec Israël en Égypte, Haendel voit grand. Très grand. Composé en 1738, cet oratorio nous entraîne au cœur de l’un des récits les plus spectaculaires de l’Ancien Testament : les plaies d’Égypte, le départ des Hébreux, la traversée de la mer Rouge et la célébration de la délivrance. Mais ici, pas besoin de mise en scène : ce sont les voix et la musique qui font surgir les images. Et quelles images ! Le tonnerre, la fureur, la peur, la marche, le bouleversement des éléments puis l’exultation : Haendel transforme chaque épisode en une véritable expérience sonore. Le chœur devient tour à tour foule, narrateur, témoin et acteur. Les masses vocales se répondent, s’affrontent, s’unissent et font naître une énergie collective qui constitue l’une des signatures les plus fascinantes de cette partition. Pour cette interprétation, l’ensemble Jean Marie Lorand déploiera un dispositif exceptionnel, réunissant un double chœur, des solistes et un orchestre baroque. Sous la direction de Manuel Simonnet, les musiciens feront entendre toute la richesse de l’écriture de Haendel : contrastes saisissants, rythmes incisifs, couleurs instrumentales, éclats choraux et moments de recueillement. L’orchestre baroque apportera ses couleurs et sa transparence, tandis que les voix donneront à la partition son souffle profondément humain. De la violence des catastrophes à la lumière de la délivrance, Israël en Égypte est une œuvre de contrastes, de mouvements et d’émotions, qui ne cesse de surprendre par son inventivité. Deux chœurs, plusieurs solistes, un orchestre : une véritable architecture musicale prendra vie dans l’église Saint-Yves. L’acoustique et l’espace de cet édifice rennais offriront un écrin particulier à cette musique conçue pour impressionner et émouvoir. Le public sera placé au cœur d’une œuvre où la puissance collective des voix rencontre la finesse des instruments anciens. Que vous soyez familier de la musique baroque ou simplement curieux de découvrir un grand oratorio de Haendel, ces concerts constituent une invitation à vivre la musique autrement : à l’échelle du grandiose, du spectaculaire et de l’émotion partagée

Vendredi 8 janvier 2027, 20h30

Soul et solaire, la londonienne à la voix d’or est de retour avec un nouvel album qui combine touches vintage et accents caribéens. Dans Sunshine Music, ALA.NI rayonne ! Marquée par une parenthèse de deux ans en Jamaïque, la musicienne offre un concert de ballades poétiques mêlant calypso, bossa, rocksteady et jazz. Un hommage à la nature, à l’amour et à ses racines.

Mercredi 16 décembre, 19h00

Ouverture des portes : 19h00 Début des concerts : 19h30 Antipode - Le Club Placement libre debout Gratuit Hanry - France / Rennes - Post-rock Formé en 2022, Hanry est un quintet français de post-rock à la croisée du shoegaze, de l’electronica et du trip-hop. Le groupe développe une musique immersive construite sur le contraste : nappes atmosphériques et textures aériennes dialoguent avec des guitares puissantes et des rythmiques hypnotiques. Leur approche, à la fois cinématographique et organique, peut évoquer Explosions in the Sky, Boards of Canada ou Massive Attack. What Came From Silence, premier album du groupe sorti cette année, est conçu comme un ensemble immersif qui explore les notions de tension, de silence et de transformation. Il témoigne d’un groupe qui affine son écriture et son identité sonore, développant une musique dense et nuancée, où se rencontrent contemplation, pulsations électroniques et déflagrations post-rock.

Dimanche 15 novembre, 16h30

Haendel, Israël en Égypte : la puissance du chœur en majesté Les 14 et 15 novembre 2026, l’ensemble Jean Marie Lorand de Rennes, sous la direction de Manuel Simonnet, vous donne rendez-vous à l’église Saint-Yves pour un grand moment de musique baroque : Israël en Égypte de Georg Friedrich Haendel. Un double chœur, des solistes, un orchestre baroque : tous les ingrédients sont réunis pour faire résonner l’une des œuvres les plus impressionnantes du répertoire choral. Avec Israël en Égypte, Haendel voit grand. Très grand. Composé en 1738, cet oratorio nous entraîne au cœur de l’un des récits les plus spectaculaires de l’Ancien Testament : les plaies d’Égypte, le départ des Hébreux, la traversée de la mer Rouge et la célébration de la délivrance. Mais ici, pas besoin de mise en scène : ce sont les voix et la musique qui font surgir les images. Et quelles images ! Le tonnerre, la fureur, la peur, la marche, le bouleversement des éléments puis l’exultation : Haendel transforme chaque épisode en une véritable expérience sonore. Le chœur devient tour à tour foule, narrateur, témoin et acteur. Les masses vocales se répondent, s’affrontent, s’unissent et font naître une énergie collective qui constitue l’une des signatures les plus fascinantes de cette partition. Pour cette interprétation, l’ensemble Jean Marie Lorand déploiera un dispositif exceptionnel, réunissant un double chœur, des solistes et un orchestre baroque. Sous la direction de Manuel Simonnet, les musiciens feront entendre toute la richesse de l’écriture de Haendel : contrastes saisissants, rythmes incisifs, couleurs instrumentales, éclats choraux et moments de recueillement. L’orchestre baroque apportera ses couleurs et sa transparence, tandis que les voix donneront à la partition son souffle profondément humain. De la violence des catastrophes à la lumière de la délivrance, Israël en Égypte est une œuvre de contrastes, de mouvements et d’émotions, qui ne cesse de surprendre par son inventivité. Deux chœurs, plusieurs solistes, un orchestre : une véritable architecture musicale prendra vie dans l’église Saint-Yves. L’acoustique et l’espace de cet édifice rennais offriront un écrin particulier à cette musique conçue pour impressionner et émouvoir. Le public sera placé au cœur d’une œuvre où la puissance collective des voix rencontre la finesse des instruments anciens. Que vous soyez familier de la musique baroque ou simplement curieux de découvrir un grand oratorio de Haendel, ces concerts constituent une invitation à vivre la musique autrement : à l’échelle du grandiose, du spectaculaire et de l’émotion partagée

Vendredi 19 mars 2027, 20h30

Réinventer le bal, élargir la piste et faire bouger les normes ! Avec le collectif Tumulus, la soirée TUMULTE dégenre les danses traditionnelles bretonnes, auvergnates et occitanes dans un bal collectif et débridé. Fête et performance queer, la piste devient un lieu où se libèrent les énergies, où les corps se défont des normes, et où chacun·e peut laisser surgir la folle danseur·euse qui est en soi ! ATELIER DE DANSES DÉGENRÉES VEN 19 MARS · 17H30 · Tout public · 1H15 Novices et curieux·ses : pas de panique ! Avant de se lancer sur la piste, le collectif vous initie aux danses traditionnelles dégenrées, dans la bonne humeur. SOIRÉE SPECTACLE · MONDE·S VEN 19 MARS • 19H À la suite de l’atelier et avant le lancement du bal, découvrez AUTOPORTRAIT À MA GRAND-MÈRE

Jeudi 21 janvier 2027, 20h30

Figure devenue incontournable de la scène électronique turque puis internationale, Basak Günak – alias Ah! Kosmos (Denovali Records / Subtext Recordings) s’associe au pianiste et compositeur Melaine Dalibert (Ici d’Ailleurs / Elsewhere) pour une collaboration où les machines font écho aux notes perlées et aux harmonies résonantes du piano, explorant un territoire acoustique luxuriant, battant d’une pulsation à la fois complexe et propice au voyage intérieur. En partenariat avec le festival Autres Mesures, du 14 au 31 janvier 2027